简介：徐悲鸿中国画理论初探王琦长期以来，对于徐悲鸿的研究已不乏鸿裁高论，但多强调他作为画家和美术教育家这方面的成就和地位。对于其在绘画上甚为明确、坚定的思想和理论，尤其是他对于中国画的一系列足以形成体系的论点，缺乏专门的深入探讨。而中国画的发展问题，近百年...

简介：长期以来,中国油画的学术观念多被定义在创作实践的具体画面上,实践等同于学术的认知和以画面说话的方式导致中国油画的理论相对薄弱.本质上说,学术是对理论层面的论证和研究,而实践只是学术产生的母体,必须让其分娩并形成独立的建构才能构成真正意义上的学术形态.在中国油画实践繁盛的今天,从艺术本体价值出发,建构中国油画的学术理论体系成为当前中国油画发展的重中之重.

简介：中国民族声乐艺术在2000多年的发展过程中为人们留下了较为丰厚的理论遗产,比如歌唱的审美规律、审美要求及声乐美的构成等。我国古代声乐理论最先发展的朝代是先秦时期,声乐审美理论发展鼎盛时期为隋唐时期。发展到宋元《唱论》出现之后,表示已经形成了中国古代声乐理论。文章结合相关的文献,对中国古代声乐审美理论的发展进程进行了分析。

简介：作为中国绘画史上最早最杰出的理论家,顾恺之仿佛夜空中一颗璀璨的启明星,他的光辉至今还照耀着中国画坛。他的绘画理论影响着中国绘画美学理论的发展,他最具代表性的'传神论'第一次较为系统地阐述了人物画中的形神关系,这也使后来的学者们在审美和艺术创作中能够更为辩证地去思考。本文从对顾恺之的简要描述入手,介绍他的主要绘画理论和成就,最后分析他的绘画思想理论对中国绘画美学的一些影响。

简介：处于学科建设初期的中国艺术人类学,涉及学科本身的诸多问题亟待深层次的理论阐发。中国特殊研究情境中的艺术人类学研究,其理论基础的构成具有多元性的特点,主要由人类学的理论、艺术学的理论和中国的艺术田野研究实践中生发的理论三个部分组成。处于学术发展时期的中国艺术人类学,需要一批来自不同学科有志于此研究的学者通力合作,关注社会现实,扎根于田野实践,及时进行理论的总结与提升,以期更为清晰而准确地阐明学科自身的一些基本问题,生发出中国经验的理论表达,贡献给国际学界。

简介：中国电影理论发展演变的百年经历是中国电影对自身现代性不断追问，一再改写答案的过程，同时也是中国电影受到现代性的策动，对电影本性——“电影性”不断探寻，促使电影理论不断获得自主性，走向自身，走向开放、多元与对话的过程。这一进程具有三个方面的特点：第一是理论的外来移植与民族内在追求的统一。二是理论的“他律”与“自律”相互胶着与互动。三是探寻路径从单一属性的界定到多元动态的认识。

简介：演唱是曲学的主要支脉，魏良辅《曲律》实为戏曲演唱的理论总结与归纳的开山之作，它是元代燕南芝庵《唱论》在戏曲领域的应用。清代艺人的《梨园原》和《明心宝鉴》进一步深化了演唱理论。从明代昆曲始．沈璩在表演理论研究中取得重要成就，从演剧角度开拓了戏曲理论的视域。李渔《闲情偶寄》和《梨园原》《明心宝鉴》中的艺诀，以《审音鉴古录》为代表的身段谱的出现，更是戏曲表演成熟的标志。

简介：在审美与意识形态问题上，尽管马克思提出了问题，但他并没有进行系统的论述和表达。自卢卡契以来，审美意识形态理论成为当代马克思主义美学的重要内容。由于文艺形象和审美经验的矛盾叠合性与复杂性，中国马克思主义美学的基本问题和理论指向在于审美意识形态的现代作用问题，即在阐释当代大众文化的审美意义基础上研究文学艺术与意识形态的特殊关系。本文认为，应该在具体的审美关系基础上深入研究日常生活所产生的审美需要及其特殊的表达机制，从学理上阐释审美意识形态问题。

简介：中国传统人物画受中国传统哲学特别是相学的影响较大，因此从创作理念到欣赏心理，都与建立在理性、科学的透视学和解剖学基础上的西方古典油画不同。本文从相学与人物画的关系角度切入，结合相关绘画作品与人物画论．从传统文化的角度，阐释相学对中国传统人物画品评、创作的影响及对当今人物画创作与欣赏的意义。

简介：当代的艺术世界不断产生新的样式和新的观看方式，其中，独立动删就是一种。将影像动起来，这本来是人类的一个古老梦想，中阳过去有皮影，西方在近代更是不断发明技术手段，试图将连续的图画动起来，如将若干张图画在机器上并置起来，快速叠放，使人的视觉产生观看动态的图像的印象。特圳足当现代社会发明了电影这一技术后，人们对图画动起来何了新的簧¨识和能力，

简介：《茅盾姚雪垠谈艺书简》：当代中国美学转型的前奏从1974年7月到1980年2月，在这七年时间里，姚雪垠为长篇历史小说《李白成》的创作问题和茅盾通信88封，而《茅盾姚雪垠谈艺书简》收入了他们围绕长篇历史小说《李白成》的创作问题和其他重要文艺理论问题的通信73封。茅盾和姚雪垠这些信中的美学思想曾经极大地推动了20世纪70年代末和80年代初中国文艺界的思想解放。其实，

简介：“中国画的基点与高度”是中国美术学院中国画系童中焘教授发表在1996年第1期《文艺研究》上的专述今日中国画有关问题的一篇极有学术分量的文章,它其实为我们所有研究中国画问题的中国画家、批评家提供了一份难得的可资引出各方面思考问题的文本。今日中国画呈现出多元格局,而且有些艺术创作倾向已经远离了我们所谈的本有的中国画语言,它

简介：2013年的中国艺术学理论焦点仍然是中国特色的艺术学理论学科的建构问题，学界比较关注艺术教育拓展和规划问题。学术研究目光聚焦在从学理上对艺术学理论学科进行系统的梳理，以期进一步明确艺术学理论的学科定位、研究内容以及研究方法；侧重从更加宏观、更加注重于思想文化层面，通过对各艺术门类进行把握，从而推进艺术学理论建设；协调各具体的艺术门类的和谐发展，使得扎根于民族传统的中国艺术精神得以高扬。

简介：运用马克思主义哲学的立场、观点和方法对音乐艺术展开美学分析和思考的音乐学家以苏联的克列姆辽夫和波兰的卓菲娅·丽萨等东欧音乐学家为代表,而在国内则以于润洋先生为代表。克列姆辽夫和卓菲娅·丽萨等人从马克思主义唯物论观点出发,认为音乐艺术的特殊性是由其独特的物质构成材料,即声音所决定的。音乐中的声音不同于语言文字,它无法直接传达思想情感,只能对思想情感的运动状态进行模拟.

简介：艺术学理论研究中的意境问题是各艺术门类之间共通的,处于最高层次的艺术问题,并和审美认知息息相关。艺术意境理论问题研究为艺术学理论学科中分析艺术原理、归纳艺术规律和解释艺术现象开辟了新的研究路径。中国的艺术学理论需要用这种具有中国本土特质、具有深厚中华传统文化根基,同时又超越各门类艺术形式之上的理论构架,并以此来打通各门类艺术之间的形式壁垒。当前,着力于研究艺术意境理论问题,可以摆脱西方话语体系的束缚,真正实现用中国自己的艺术话语体系来阐释中国艺术问题,分析艺术现象、解决文化问题,并深入探索艺术自身的发展规律。

简介：2014年中国艺术学理论从焦点问题、学术研究、学科建设和交流活动四个方面取得了很大的进展，但是也暴露出了一些深层次的欠缺，主要是学科方向和定位依然不够清晰，认同度仍有待于提高，而且从学科内在的构成上，存在共识不足的问题。一些学者在推动关键性的艺术史学科的建立方面做出了尝试和努力。不过尽管存在以上问题，学界普遍对艺术学理论学科的前景十分看好，也寄予厚望，该学科的学术交流活动和研讨活动也日趋活跃和频繁。

简介：

简介：广告语言和视觉表达中"性"元素的应用是一个敏感的话题,诸多广告中存在错用、误用的现象。目前我国广告中广泛存在以语言和视觉联想、贬低女性、宣扬非科学的健康观和审美观为代表的不良现象。对此,应该以马克思主义的性别理论为指导,进行批判性分析。

简介：解放军艺术学院训练部共同科目教研室副教授詹庆生的论文《审查还是分级？——中国电影的管理困境与转型难题》、训练部军事文艺研究所副研究员吕益都的论文（（从残缺梦到未来梦——对中国非现实题材电影创作的思考》，9月26日在第22届中国金鸡百花电影节“中国电影论坛”揭晓的首届“中国电影金鸡奖理论评论奖”中，分别获得二等奖和三等奖。

简介：李心峰主编的《20世纪中国艺术理论主题史》日前由辽海出版社出版。