简介：舞台艺术创新不能停留在一般号召和理论探讨，而应该认真研究中外一切艺术创新的成功经验和美学策略，包括后现代主义的美学策略。文章列举了门类杂交、颠覆经典、张冠李戴、另辟空间、胡撇子化、中西合璧、人偶同台等几种创新策略，指出一切舞台艺术创新最核心的是塑造新人的问题。在这个根本问题上，首先应该借重的是传统的现实主义，而不是后现代主义。
简介：1998年12月12日,莫斯科的气温在零下4—6度,虽然不算很冷,可是风刮得特别猛,并且夹着细小的雪粒在空中急速旋转,对路上的行人形成一种无法躲避的威胁。太阳躲在云层后面,偶尔露一露脸,立即又缩同去,似乎连它也害怕寒风的袭击。在这个日子
简介：任何戏曲剧种都会发生变异,只是程度不同而已,我们既要强调保护剧种的个性,又要认识到剧种变异的不可避免。不要为了维护剧种的个性而划定创作题材的范围,而应该通过剧种的革新来提高它的艺术表现力。当一个剧种产生某种变体,不要为了维护剧种的纯正性而加以歧视,而应该承认新剧种的诞生。按照后现代主义的文化逻辑,剧种之间的界线可以打破和混淆,剧种的属性是动态发展的;在这一点上,海峡两岸存在分歧,但是,对立的观点形成一种张力,对推动戏曲的发展是有利的。
简介：<正>五角色行当体系在西方与中国的不同命运如上所述,欧洲戏剧的行当体系是在古典主义时期形成的,它之所以形成,原因是多方面的。有两个重要原因值得注意,一是建立了有固定成员的剧团,二是剧团实行了保留剧目制。根据古典主义的戒
舞台艺术创新的几种策略
中国戏曲的知音——谢洛娃博士
论戏曲剧种的变异——从歌仔戏说起
类型化,还是个性化——试论中国戏曲脚色行当与西方戏剧的角色类型(下)
