简介：在20世纪90年代文坛上兴起的女性文学创作新潮流中，林白以她特有的性写作立场、极端个人化的写作姿态凸现出非同寻常的意义。她以充满强烈的女性意识的言说策略和生动的笔触述说着当代女性努力摆脱被男权文化叙述的命运、实现女性本我价值的愿望。然而她笔下一个个女性形象的塑造与描述却透视出女作家在探寻解构男权文化、体现女性意识的过程中所面临的“妖女与镜”的艰难与困惑。

简介：<正>科教片创作始终存在着如何把握影片的科学性和观赏性的问题。这个问题大家谈得很多,即使是在科教片创新的讨论中,也成为实际上的核心问题,对此我说不出太多来,但我认为科教电影首先是为宣传、推广科学技术而存在的(在未来的信息时代里,还应将科学性外延开拓到及时传播各种现代科技信息)。作为科教片的创作者,我们不仅要清醒地认识到,而且还要理直气壮地承认,科教片的科学

简介：林超贤的成长路径与一般的导演截然不同,别的导演大体是刚出道时风格凌厉张扬,然后随着年岁增长,渐趋平和,而林超贤则是出道时就以凶猛的影像见长,但在入行20年后,这种爆烈不仅没消退,反而从视觉上渗透到他电影里那些难分黑白的人物内心里,形式与内容最终实现阴阳合体。这部即将于四月公映的《火龙对决》是他的最新作品,如他的前作《证人》一样,有

简介：《比利·林恩的中场战事》讲述了一个年轻军人的故事，他受内心强烈情感的驱使，在伊拉克战场做了一件英勇壮举。待他回到美国时，林恩和他的B班名声大噪，被安排参加各种公关活动，为战争的正面性做宣传。这次巡回活动的终点，是一场美式橄榄球赛的中场秀，与真命天女同台演出，一同表演的还有阿拉巴马州的游行乐队。壮观的中场秀段落跟林恩的记忆闪回不断交替剪辑，让我们一睹改变他命运的战时经历。早年，声米埃尔兄弟1895年时在巴黎放映影片后的相关报道描述说，当观众看到火车进站的胶片素材时，都赶紧躲避。一百多年后，《比利-林恩的中场战事》的观影体验，是“清晰得难以置信”。就好像透过一扇明亮的窗子看东西，这样的清晰一部分是由于缺少了运动假象，比如频闪；另一部分是由于放映亮度和分辨率的大幅度提高。

简介：埃莉斯·多梅纳克（以下简称“问”）：你是如何走进电影创作行业的？本恩·泽特林（以下简称“答”）：我在卫斯理大学（康涅狄格州）学习了电影，但不是制作或者导演，而是电影理论和分析。但是我并没有做老师的打算。

简介：迈克尔·亨利（以下简称“问”）：《日出之前》（BeforeSunrise）是三部曲的第一部，故事来自个人经历吗？理查德·林克莱特（以下简称“答”）：我必须说明，我原本并没有策划一个三部曲。《日出之前》的想法诞生在1989年10月。我前往费城看望我的姐姐，我在那儿遇见了一个在玩具店工作的女孩。我们一起散步在凌晨的美好时光中。这并不是在维也纳，但是费城对我来说同样充满了异域色彩。我记得在这一短暂的经历中，我已经在想某一天要把它拍成电影。

简介：写下这个题目:痛苦却也快乐,灵感并不是源于模仿名人的书名,确确实实是我作为一名演员,真真切切记录我从事话剧艺术形象创作中点点滴滴的甘甜和苦辣。2012年,江西省话剧团投排话剧《生如夏花》,我饰演该剧的主角方志敏。2015年江西省话剧团又推出了一部话剧新作《遥远的乡土》,我依然饰演该剧的主角余墨林。方志敏是江西农民运动的组织

简介：李安的3D电影《比利·林恩的中场战事》采用前所未见的4K、120帧拍摄与放映规格,带来高清晰度与爆量细节,令表演、化妆、灯光、摄影等传统电影戏法备受考验,也刺激电影工作者思考如何处理这个新的感知媒介。

简介：在(MulhollandDrive,2001)中,戴维·林奇在欲望的经验和幻想的经验之间做出一种电影化的区隔,与此同时,现实可以伪装,幻想也可以为我们提供一纸通往现实的特别通行证.

简介：2016年年末,李安导演的《比利·林恩的中场战事》终于与观众见面。这部影片自筹备以来就吸引着众多电影人的目光。不仅是因为“奥斯卡最佳导演”的光环,更是因为这部影片在电影技术上的诸多新尝试。笔者有幸与此片的3D指导进行了一次交流—抛开片子“是否好看”而聊聊高帧率到底为电影带来了什么？我们怎么样继续推动电影向前发展？

简介：林兆华是北京人艺著名的＂大导＂,从《绝对信号》开始,林兆华坚持先锋戏剧实验,为中国话剧舞台开拓了一条中西合璧,传统和现代交织的道路。林兆华擅长排演著名剧作,我们也注意到了他1990年导演的《哈姆雷特1990》和2007年导演的《大将军寇流兰》这两部莎士比亚的著名作品。改编莎剧永远是戏剧导演的终极梦想和终极难题。几百年来,莎士比亚的作品被世界各地的无数剧团排演,如何结合本国的戏剧特性,观众的欣赏习惯,将本国的,当代的价值观念与莎士比亚作品中蕴含的超越时间和地域的普遍价值结合起来。是所有排演莎士比亚作品的剧团所必须面对的挑战。

简介：美国独立电影导演理查德·林克莱特拍摄的＂爱在＂系列三部曲非常特别,有很多值得评说之处。在评说之前,我想先引用美国诗人弗罗斯特的一首诗《未选择的路》,这里只节选了首两句与末五句：黄色的树林里分出两条路,可惜我不能同时去涉足,……也许多少年后在某个地方,我将轻声叹息把往事回顾,一片树林里分出两条路,而我选了人迹更少的一条,从此决定了我一生的道路。这首诗的寓意让人惆怅：人生歧路重重,你只能走一条,但不免会怀念着另一条,尤其是不如意的时候,你或许会想。

简介：作为西方人,我们总倾向于在传统逻辑的话语范围内描画各种不同的刺激因素,去迎合那种在自身经验中大量存在的,最终可浓缩为单一的或聚合的整体的,由无休止的事件、人物和影像构成的概念.在(2001)这部从首映之日起就令观众困惑不已的影片中,戴维·林奇成功地将连贯性逆转,通过服从于非逻辑的时空、心理和语言条件的"意义"(直觉的和情感的感知)营造出影片人物和超现实主义世界的传统"意义"(逻辑).尽管批评家就能否从中推导出逻辑的意义这一问题存有分歧,但意见对立的双方,在认真研究和反复观看影片时,不是无意忽略就是有意掩饰了林奇对未知领域以及对于语言结构的不信任所表现出的美学兴趣.这方面的缺失,使林奇及其影片损失巨大,事实是否如此尚可争辩.在观看时,考虑到林奇对于意义话语的美学原则是很重要的,这会为他如何将传统逻辑话语服从于非逻辑话语的过程提供一个缜密的解读.本文要仔细研究的是丽塔(劳拉·埃琳娜·哈林饰)这个人物以及作为延迟范例的寂静俱乐部场景.这些范例能使我们看到,只要领会了林奇的美学标准,就可以更充分地评价和理解中的超现实世界,在那个世界中,关于"真实",是通过未知的一切--直觉和情感"话语"的流动和有节奏的推进--被"感知"(感觉和知道)的.这些可以被理解为矛盾或无意义,理解为象征语言的缺席--概念界线的模糊.