简介：伊朗电影作为近代西方电影东渐的产物,产生于伊斯兰文化浓厚的国度,使得伊朗电影具有了浓郁的伊斯兰文化特色。伊朗电影在一波三折中曲折发展,形成了当代伊朗电影产业的蓬勃发展势头。在全球化背景下,伊朗电影产业面临着机遇和挑战。

简介：当代中国戏曲将何去何从?是必须深入思考的课题。思考之一:看看“圈内人”“圈内人”包括编剧、导演、音乐、舞美、演员以及服装、化妆、道具和剧团团长等一切与戏曲创作演出直接有关的人员。在“圈内人”当中,烦恼最多的奠过于三种人:编剧、演员和团长。

简介：破解消费文化的迷梦是当代艺术必须要直面的时代难题。自20世纪80年代以来,中国当代艺术普遍采用的一种视觉表征策略就是挪用。在消费文化的语境中,符号挪用的行为本质上是一种模拟。模拟是消费文化中广泛采用的一种表意方式。它通过符号之间的象征性交换和自恋式地编码来运作,具有结构上的自主性和＂模型在先＂的特点。如果说消费文化是对表象世界的模拟,那么当代艺术则是对模拟的模拟,即对＂仿像＂的模拟。它具有三个特点,一是视觉形象的物化;二是视觉表意的表层化;三是视觉风格的混杂化。在一个审美过剩和符号泛滥的时代,当代艺术能否通过＂模拟的模拟＂,释放审美批判的社会潜能,依然是一个值得追问的问题。

简介：现代漆艺隶属于现代手工艺体系,它以天然漆为主,将多种材料囊括于漆艺创作中。在现代漆艺的表现方式上除了精致的工艺,更多的是融入了艺术家主观情感的艺术创作。现代漆艺将着眼点置于材料与文化、传统与现代的观念上,制作出的漆立体、漆平面、漆空间等多样的形式探索了更广阔的漆艺术表现力,推动了现代手工艺的多样性。

简介：徐渭是一位富有创新精神的画家，他开创了泼墨大写意绘画的先河，一改长期以来传统文人花鸟画阴柔恬静的特质，主张“不求形似求气韵”，融合草书笔法入画，以酣畅挥洒、纵横涂抹的笔墨推动了中国画从尚形到尚意的转变，他的绘画理念和泼墨画法影响了后世诸多画家，在中国画史上占有重要地位。

简介：经过将近一年的筹备,由深圳南山雕塑院承办的“永远的回归—’97南山雕塑展”在香港回归祖国的时刻开展了。作为一次全国性的大型雕塑展,它揭开了我国首次依照国际惯例、采取艺术主持人制,具有明确学术主题的这种展览形式的新篇章。艺术主持为我国著名艺术家、理论家、教育家钱绍武;学术策划为艺术评论家孙振华、鲁虹、严善淳、饶小军;展览统筹为张爱民、柳依君。参展作品来自全国十一个省、市。他们

简介：居住区景观设计,是指运用多种不同的景观材料所形成的细节,这些细节的组成使景观富有生机与活力。本文通过对水景观的具体分析,体现水景在当代居住区景观中的重要性,创造出当代居住区景观中最有特色的水景文化。

简介：20世纪90年代以来,以一种唯美主义武打设计为典范的新派武侠剧,在中国乃至全世界掀起了一股新的武侠热。本文主要从侠文化、武侠影视及武侠影视热的深层原因三方面对当代武侠影视文化做以分析和讨论。在理论探讨的同时,也对当前劣质武侠剧泛滥现象起到激浊扬清的作用。

简介：在国内艺术品拍卖公司都注重规模化发展、追求拍品品类大而丰富的时候，福建东南拍卖却始终专注在当代工艺美术领域，坚持倡导收藏回归审美，艺术融八主吾，在传统优势业务寿山石拍卖的基础上，不断深入挖掘当代工艺美术的市场价值。

简介：《南京·当代油画学术交流展》已于1999年11月7日——9日在南京师大美术馆举行。该展览由陈孝信、吴翦负责策划,并由陈孝信、顾丞峰担任艺术主持。参展画家包括:王衍如(女,武汉)、马建刚(太原)、孙新宇(南京)、吴国全(武汉)、吴翦(南京)、张小涛(成都)、张恩利(上海)、柴小刚(连云港)、黄国瑞(郑州)、董璐(北京)共十位。根据策展人陈孝信的意图,该展览的主要目的在于展示出不同地区、不同年龄段(生于20世纪60年代的艺术家与生于70年代的艺术家各占了一半)、

简介：1966年，《反对阐释》在美国初次出版时，恐怕桑塔格没想到，这部文集为她赢得的“批评家”名声，甚至会盖过她作为“小说家”的名声。尤其是收入文集中的《反对阐释》、《关于“坎普”的札记》、《论风格》、《一种文化与新感受力》等几篇文章，收到了被桑塔格称之为“很奇怪的巨大的反响”。

简介：中国当代审美文化诗性维度的缺失，是不能回避的理论问题和实践问题。上个世纪末中国美学界关于审美文化的探讨中，审美性问题仍旧被认为是审美文化的根本问题之一。进人新世纪，日新月异的技术媒介发展，以及消费话语的大行其道，使审美文化呈现出迥然不同的新现象和新感觉。学者们面对这样的一种文化形变，也开始对中国当代审美文化进行分析、梳理、厘定和批判，由此产生了新的理论话语。不过，关于审美文化的批判中，对原本属于审美文化特性和价值尺度的诗性维度（审美性）问题，却是忽略的。

简介：传统中国花鸟画自发端以来有着“黄、徐”二体之分,但随着文人的介入,重墨轻色的倾向日益凸显,而传统文人写意花鸟画更是深深烙上这一特性.随着时代的发展,从清末民初开始,写意花鸟画出现了对色彩语言的拓展.在这个过程中,世俗审美、西方艺术与政治需求是重要的诱发因素.本文着重从这三个方面来探讨当代写意花鸟画色彩拓展的成因.

简介：雕塑属于比较直观的视觉艺术,在满足人们审美和文化方面,发挥了至关重要的作用,雕塑语言则是雕塑艺术的灵魂,不仅在现代雕塑中具有重要的地位,而且在传统雕塑中也扮演着主要的角色。随着社会的不断发展,艺术多元化趋势也日渐凸显,在传统雕塑语言上,当代雕塑也在不断地拓展。

简介：在当代,随着经济全球化,音乐也走向了多元化发展的趋势,各学科相互融合,音乐理论研究的领域也在不断扩大、丰富,逐渐从基础研究转向一些新型的音乐理论研究。本文从音乐理论发展的趋势、当代音乐理论的新发展和对音乐理论研究的思考三个方面浅析当代音乐理论的新发展。

简介：一、审美是借体验、思想、情绪三位一体获得平衡和谐感人对于呈现在眼前的任何事物都会有一种发自内心的审美判断力,对于自身所处环境有着天生的平衡和谐感,如果打破了这样的平衡和谐,人的内心会产生一种抗拒意识。

简介：从整个人类社会发展的角度讲,我们正处在一个新时代的转折关口上。关于这个转折的分析,可以将重点放在新技术革命方面,也可以把转型的基本动因归结为大众为主体的消费文化。从马克思主义美学的角度讲,这个转折点的重要动因还可以是艺术和审美,特别是具有当代性的艺术。艺术中的先锋派以及对新的艺术形式的审美经验,事实上正在悄然地改变世界。

简介：生活艺术化与艺术化生活，字相近而意不同，反映着当代的社会追求，以及人们对生活美的感知和创造，笔者通过对当代生活文化语境的理解，在生活艺术化的构建中寻求一种极为普遍的观察方式，以介入生活的陶瓷器皿为对象，阐述生活艺术化与当代生活陶艺的关系。针对当代生活陶艺的审美内涵，引申出一系列的思考，

简介：当代艺术具有自身鲜明的特征,其内涵和外延已经超越了传统的以绘画造型为重心的艺术门类,同时因为远离了审美的呈现而造成了世人认识的困惑。生活美学思潮的兴起和发展提供了广阔的观察视野,有助于人们理解和认识当代艺术的价值,从而把艺术和自己的生活融合,促进个人的完善成长和社会的和谐健全。

简介：版画艺术最早出现在中国,它是根据传统印刷术发展而来的艺术。大部分的版画艺术是工匠把文字或者图案雕刻在木板上,最后印刷在纸上,它能够把美术和雕刻技术结合起来,最终得出具有较高艺术欣赏价值的内容。一、中国当代版画艺术的主要内容和特点唐朝的时候,版画技术已经处于成熟阶段,当时的'佛经'可以说是最早的版画作品。不管是从版画作品特征还是版画艺术水准来看,它都属于较高的,线条有力,刻画有神,可以说是当时的经典之作。