简介：明中叶至明灭亡的百年之间，帖学大放光彩。此期间，虽然道统主义书风已不是主流书风，但在理论上做了一次全面系统的梳理，极大深化和丰富了道统主义书法理论。以吴门书派和董其昌为代表的古典主义书风完全摆脱了程朱理学对书法的束缚，纠正了赵孟颊复古主义追随者只顾其流而忽视其源的做法，将宋代“尚意”书风和晋唐书法一并成为学习、取法的对象，形成了纯正、典雅，书卷气极强的书风。在明代浪漫主义文艺思想大朝中，只有徐渭一人将浪漫主义书风表现到了极致。晚明的王铎、张瑞图、黄道周、倪元璐和王了望等人形成了气势恢弘、视觉冲击强烈的表现主义书风。从书体上看，明中晚期在楷书、行书和草书方面都达到了新的高度，尤其是在篆、隶创作实践上的突破，为清代碑学的产生起到了破冰之功。

简介：自古至今，在整个中国文化史中都贯穿着天人合一、天地人和的精神。比如对龙的形象的创造，它不是模拟自然的恐龙，也不是克隆自然的蛇，它是多民族包容的天地人和的整合性思维结构。通观中国无数的经典之作，无不从整体上统揽天上、地下、人间于一体；过去、现在、未来连成一片。不论是以人观小，还是以小观大都是“至大无外，至小无内”，我把这个中华民族的文化精魂称之为“大视野、人思维、人格局、人气象”结构。

简介：在全球艺术衍生品产业发展的大背景下,我国艺术授权及其艺术衍生品产业的发展也进入一个新的阶段。面对中国消费结构处于快速转型期、产业重塑、新科技的融合等机遇与挑战,要打造我国更加开放、更具国际竞争能力的艺术衍生品产业链;以“本土化”为契机,迅速带动与提升我国艺术衍生品的核心竞争力;以资产化、财富化的发展为取向,架构相应交易市场与交易平台;以新科技为支撑,大力发展互联网艺术衍生品产业;以机制、体制、法制建设为抓手,推进中国艺术衍生品市场在新的一轮机遇期中,能够不断取得竞争优势,实现快速持续发展。

简介：陶艺也许是艺术里最有“行业”感的视觉艺术方式,一方面缘于陶瓷悠久的历史,一方面缘于陶瓷材料的魅力。我们希望从历史的桎梏之中脱化出来,从材料的本质主义怪圈挣脱出来。今年的专栏将会关注以下几个问题(1)具像陶艺;(2)中外陶艺教育;(3)公共艺术与陶艺文化园;(4)试验艺术与陶艺;(5)传统陶瓷与现代陶艺的契合转化之可能性;(6)中国陶艺理论批评的建构。除了搭建一个好的学术平台,更为重要的是能真正拓展陶艺的领域,使之成为在视觉艺术领域中更具精神价值的创造,使我们的陶艺更具人文性,更具当代文化价值。(魏华)

简介：格局,气象也。欣赏一幅书法作品,观其神采而后品其内在,我们常以观其格局体势为第一环节。格局更多的是表现为观赏者对书法作品第一印象的宏观把握。明清以降书手多以大幅式、多字数的堆积来表现格局,煌煌巨制悬于壁上正对于前给人的视觉效果往往是宏大而震撼的。尺幅形式上的夸大确实会给人带来惊憾之感,但是否经得起推敲还需要深入品鉴,相比之下,更能打动我的则是小尺幅下的大气象。

简介：“奇观社会”（thesocietyofspectacle）是法国理论家居伊·德波（GuyDebord）提出的。1967年。他存《奇观社会》一书中指出：“存现代生产条件蔓延的社会中，其整个的生活都表现为一种巨大的奇观积聚。曾经直接存在着的所有一切，现存都变成了纯粹的表征。”

简介：本文从社会学、经济学和心理学等多个角度解释了“奇观”理论的丰富内涵,对于装置艺术来说,不同于传统绘画静观的“视觉中心主义”,它所追求的是一种视觉奇观,人与装置艺术相遇时,观者建立身体多感官参与的综合体验,从而产生的震惊。而艺术家在当代艺术的发展进程中,必然会与其他艺术家在获取创作材料、创作空间、展览机会以及各种人际关系等方面,进行激烈的竞争,而正是竞争刺激艺术家追求惊人的、突出的东西。作为艺术表达的媒介形态,装置艺术应该能够深刻地表达艺术家对社会的独到理解,而不应只有空洞无物的外在。

简介：本文基于对现有的几种设计竞争力评价方法的研究分析，结合设计演化的理论与创新设计的概念，介绍了中国工程院《设计竞争力研究》课题组构建的一个全新的国家设计竞争力评价体系。课题组通过对G20等国家样本的评估数据统计和聚类分析，对国家设计竞争力进行排名。在此基础上，通过横向比较和分析，归纳出中国创新设计发展的瓶颈和对策，为国家设计体系的完善以及国家设计战略和政策的制定提供参考。

简介：当我们即将跨入21世纪时，回眸本世纪以来中国书法发展的历程，正可谓是百感交集。中国这100年的历史，从戊戌变法失败、八国联军火烧圆明园，到辛亥革命清王朝覆灭；从五四新文化运动到新中国的成立；从文化大革命对传统文化的残酷摧残，到近二十年来改革开放经济的繁荣，书法艺术经历了血与火的洗礼。

简介：在当今高速发展的信息时代,各出版社相互竞争激烈,要想立于不败之地,就必须拥有一支素质高、竞争能力强的编辑队伍。从出版行业角度来看,编辑所从事的工作社会责任重大是不言而喻的。所以,编辑的素质和竞争能力,是一个出版社生存的基础和保证。

简介：漫画在我国不足百年的历史,但古老的中国绘画就是充满漫笔和寓意深刻的绘画,具备有漫画的雏形。真正确立“漫画”这个名字,是二十世纪二十年代的事,丰子恺先生的画是第一被公开命名为漫画的。近百年来,无论在战争年代对侵略者的反击还是和平时期对道德的维护,都发挥了卓越的功能。随着改革开放的深入和文化国际的接轨,传统漫画面临创新的课题,现代动漫不仅在漫坛而且在流行文化领域中占领了十分重要的

简介：在社会发展史上,西方资本主义国家在自然科学的研究上对人类的物质文明做出了巨大贡献,工业革命给资本主义国家带来巨大利益,其生活水平大大超过了自然科学落后的国家。资本主义国家的实力剧增,给这个世界造成了新的不平衡,在当今世界上,一个国家的经济实力的强弱,直接影响一个国家在这个世界上的

简介：＂美院与工学院＂,这是一个非常应景的题目,因为我们今天借中国美术学院建筑艺术学院建院十周年之机相聚在象山校区,我就想到了一个很有趣的问题,即我们国内的建筑教育的渊源是法国巴黎美术学院,即美院模式,简称＂布扎＂。

简介：本文着重分析中国高校由于一时风气浮嚣。带来教育质量滑坡的深层原因。进而认为，要改变这种状况，关键是切实建立起公平、公正、透明的制度环境，形成健全的竞争机制与激励机制。否则，任何试图提高教育质量的改革举措，都只会成为形式主义的花样翻新，而不会有任何实际效果。作者认为，在制度环境的建设上，应多一点国际通则，少一点本国特色。

简介：1939年,决澜社画家倪贻德与中华独立美术协会的梁锡鸿,以及摄影师何铁华在位于香港铜锣湾的岭英中学创作了一组壁画《抗战》、《建国》,这组壁画以鲜明的现代主义元素和风格,成为抗战主题性壁画创作中的另类存在。本文重构了这两幅壁画在香港诞生的历史语境,并与倪贻德不久前在武汉参与创作的黄鹤楼大壁画进行了联系和比较。本文认为,现代派洋画家在抗战初期大量参与壁画实践,不仅反映了全面危机状态下艺术家国家意识的普遍提升,更折射出当时画坛日趋激烈的媒介竞争的结构性现象：正是由于漫画、版画、摄影、戏剧、电影这类大众文艺媒介占据了抗战宣传的支配性位置,洋画家们才如此重视具备跨媒介特性的壁画,并由此引发画风的突变现象。

简介：2017年11月25日,＂全国艺术硕士美术指导教师优秀作品巡展＂在鲁迅美术学院美术馆开幕。此次展览是全国艺术专业学位教育指导委员会策划的＂全国艺术硕士专业学位设置和招生十周年＂系列活动之一,鲁迅美术学院是巡展的第11站（共计16站）。

简介：今年，正值中国改革开放四十周年。四十年来，中国在经济、政治、科技、文化等方面都发生了翻天覆地的变化，从一个默默无闻的东方国家跃居为当今世界第二大经济体。改革开放以来，中华文化艺术走出国门，中外美术交流活动蓬勃开展。时至今日，中华文化走出去的目的已不再是几十年前仅仅让国外友人了解和认识中国，而希望在全球对中华文化相对熟悉且颇感兴趣的今天，让中华艺术的独特价值得到更广泛认同和传播。“一带一路”倡议的提出与实施，一方面让我们能够以更加自信主动的姿态，从异域文化中汲取有益于自身艺术发展的资源，促进美术交流升华为美术交融，推动“人类命运共同体”的形成与壮大；同时，借助丝路文明的不断拓展，如何以-哈当的方式将中华艺术的独特魅力向世界展示与传播，并形成持久有力的互动，将成为一项值得研究的课题。

简介：书法展赛创作需要有功力与才情、巧思与佳构,兼顾学术与思想,才具有核心竞争力。