简介：教学模式是教学过程中的关键环节,其合理、科学与否,将对教学质量产生重要的影响。在传统的高校艺术设计教学中,多采用讲述式的单一模式,这不但不利于激发学生主动性,也不符合艺术设计学科的本质规律,理应得到及时的革新。本文对当下高校艺术设计教学模式的不足进行了总结,并就几种新型教学模式的运用进行了具体分析。

简介：随着我国经济体制改革的不断深入，与世界经济的接轨以及科技、信息技术的迅猛发展，社会的各个层面都产生了巨大的变化，艺术设计也随着社会的发展进入到一个新的历史时期。

简介：美国是当今世界上设计教学最先进的国家之一，对其设计教学模式的研究和分析将有助于我国设计教学的革新。本文根据笔者亲身的访学经历和对美国佛罗里达大学艺术学院的设计教学活动的亲身体验和感受，结合我国设计教学存在的不足，总结和分析了美国高校以学生为中心，通过多专业、多学科的交叉，进行跨专业、跨学科的知识和资源的整合，注重设计实践能力和设计创新能力培养的艺术设计教学模式，期望对我国高校的艺术设计专业的课堂教学提供有益的思路。

简介：2000年.　　[4]赵勤国.色彩形式语言.山东美术出版社,1983年.　　[3]马一平.色彩.西南师范大学出版社,部分学生美术基本功不强

简介：本文以构建特色的艺术设计专业教学模式是高校生存发展的基础作为切入点,从注重市场需求、注重学生创造能力的培养、注重课程改革与更新三个方面进行了深入的论述。

简介：

简介：A-H-CDIO模式是艺术设计专业的教育教学模式。它是既不同于纯艺术类教学又不同于工程类教学的模式,而是一种两者相结合的教育教学模式。这一模式将艺术设计所需的创造性思维能力的培养作为其核心,强调学生在教育教学的全过程中的主体地位,突出尊重学生、以培养学生能力为中心。同时,模式还以项目实践作为教学主线,搭建出教学科研相结合的教育教学平台。

简介：艺术设计专业素描教学有必要改革传统的教学方式,可以将素描教学内容分成四个单元进行强化训练,按程序分别为自然形态的写生、自然形态的把握、人工形态的解析、抽象形态的表现,提高学生全面的造型能力,启发和引导他们创造性理解艺术与设计的关系,从而掌握具象与抽象的造型语言表现规律,完成从艺术感知到科学思考的升华。

简介：当前,装潢艺术设计教学中存在职能缺憾、思维方向错位、重技法轻创意、实践教学环节薄弱等问题.为更好地实现培养目标,必须从课程体系、教学内容与授课方式、实践教学等方面进行改革,构建新的教学模式.

简介：摘要：艺术设计专业在我国问世后，便一直备受关注。随着时间的变迁与社会的发展，艺术设计专业已然逐步走向文化主流领域，在现在社会中占据着重要的地位。艺术设计已然成为一门独立的学科，其课程结构体系方向是为满足市场的需要以培养与输送可以提高社会经济发展的艺术设计专业人才。这种市场经济观念下偏离了学生综合素质发展的正确目的，在课程机构设计上存在着许多弊端和缺陷，与以人为本的科学发展观的核心思想背道而驰。本文基于现代化教育素质的理念，提出艺术专业设计课程结构优化的建议与策略，从而保证教育事业的可持续发展。

简介：摘要艺术设计是一项需要设计者具有独特的创新和思维的学科，而这些源源不断的灵感也主要来自于设计者的兴趣。当前艺术专业的扩招，降低了新生入学的门槛，很多学生对其学习的专业并不感兴趣，再加上艺术设计课程与内容的广泛，理论知识的抽象，都给当前的艺术设计教学带来了挑战。本文在此对艺术设计的兴趣教学艺术进行探讨，以供参考。

简介：摘要：艺术高于生活但是来源于生活，尽管艺术是不拘于任何一种形式的，但是这门课程在进行教学设计时依旧要将现实性作为首要考虑对象，并且能够符合政治经济文化的发展。其次还需要注意每一门课程的具体安排和实施。艺术设计课程和其它课程有着本质上的区别，它需要学生具有审美眼光，动手能力和创造能力。本文将根据艺术设计这门课程对教学模式和实践教学改革进行简要的探讨，希望能给广大教育者提供一些帮助。

简介：笔者看了很多COFA学生的设计作业,使学生在教学中不仅学习到书本上的理论还学到规范化的设计,这种教育的结果就是学生有非常自主的学习能力

简介：摘要：当下，许多高校艺术设计教学在实践教学过程中仍然存在着教学问题有待解决。而行之有效的方法便需要教师对课堂教学实践进行创新，为学生提供更多的实践学习机会，提高实践教学的效率，完成艺术设计学科的教学任务，并在实践过程中找到创新教学模式的策略。

简介：生态化教学是近几年活跃的教育和生态话题。高职教育是高等教育体系中重要而特殊的部分,应摒弃盲目效仿本科教学的做法,建立高职特有的教学体系。以高职艺术设计专业教学为研究对象,从生态化教学的概念、实施的必要性和具体实施等方面进行探究,希望推动新的高职教学体系的建立。

简介：摘要本文以环境艺术设计教学模式的改革解析为主要内容进行阐述，结合当下环境艺术设计专业课介绍、环境艺术设计教学存在的问题和对环境艺术设计教学改革的有效方式为要依据，从及时转变教学理念、建设有效师资队伍、提升软件操作水平这几方面进行深入探讨和分析，其目的在于加强环境艺术设计教学改革的运作效率。

简介：艺术设计专业是一门应用型、实践性很强的综合性学科。传统模式下的注重理论,忽视实践的教学模式,导致了与行业要求相脱节的矛盾。由此我们不得不重新审视艺术设计教育中实践教学课程的实施与教学效果,如何真正将理论教学与实践相结合,如何将企业、行业标准结合课程教学;如何培养应用型设计人才,本文以环境艺术设计专业为例,试论艺术设计实践教学课程的改革思路。

简介：摘要：近年来，我国经济快速增长，为艺术设计专业的发展提供了有力支持。同时，艺术设计作为一门与创意和文化产业密切相关的学科，具有巨大的发展潜力。在这一大背景下，高校纷纷积极进行教学改革，旨在适应艺术设计专业的快速发展需求，并确保毕业生具备与市场需求相符的综合能力。这要求艺术设计专业的教育需要更多的创新和适应性，以培养出更具竞争力的毕业生。因此，研究高校艺术设计专业的教学模式和教学方法的完善策略变得至关重要。这不仅有助于提高教学质量，还有助于更好地满足行业和社会的需求，从而为学生的全面发展和综合成长创造更有利的条件。

简介：摘要：现代艺术设计与民间艺术设计代表了两种不同但相互交融的艺术表达形式。现代艺术设计注重创新、实验、技术和个性化，强调对材料的多样利用，推动了艺术的前沿发展。与之不同，民间艺术设计承载了文化传承的使命，重视传统工艺和社会联系，反映着社区的生活与文化。本文探讨了这两种设计形式的特点、联系与区别，并强调它们的互补与融合，包括跨界合作和文化交流。这种融合丰富了艺术领域，为艺术家提供了更广阔的创作空间，同时也促进了文化传承与发展。

简介：摘要：传统民间艺术设计是中国传统文化艺术的一种精粹，沉淀了在我国数千年的中华民族精神及其情绪。相对而言，传统民间艺术更加具有浓厚的风韵。而当代艺术要以大家高品质的生活为设计的前提，呈现出一个全新的发展趋势特性，伴随着不一样社会的发展，呈现出一定情况的改变，代表着当代大众的精神层面。传统民间艺术和现代艺术设计二者的融合呈现出了不一样的年代发展需要，那也是大家所密切关注、憧憬的事儿，是艺术得到长期活力的一种表现方式。本文从传统民间艺术和现代艺术设计融合的视角展开讨论和思考。