简介：南音因为集萃了唐以来中原雅乐之遗韵，又吸收了宋词元曲、昆腔、弋阳腔、潮腔、佛曲之精华，而被专家们认为是“中国音乐历史的活化石”。这是南音具有对中原文化、外来文化兼收并蓄的开放意识的海洋性所致；而它在香港、台湾和东南亚等地的广泛影响则是它对国内和海外地区的开拓传播、积极进取的海洋精神的体现。

简介：我国的动漫设计近年来发展迅猛,出现了一大批优秀的动漫作品,并得到了大众的认可。为更好的发挥动漫作品传播文化价值观的作用,对视觉文化加以应用已成了动漫产业日后发展的必经之路。因此,本文通过对以往动漫作品的剖析,引用大量实例,从视觉文化元素中的景观元素、民族服饰、刺绣和民族戏曲四方面深入的探讨视觉文化因素在动漫设计中的应用。

简介：大学音乐教学不仅能在很大的程度上提髙学生的审美素养,还能为学生构建更加完善的音乐知识体系。综合性大学主要将促进学生的全面发展作为主要的教学目标,因此,其在教学模式方面与专业的音乐院校存在较大的区别。将创新理念融合进综合性大学音乐教学当中已经成为了大学音乐教学发展的必然趋势。综合性大学的音乐教师应该充分意识到对教学模式进行创新的要性,并将其创新理念实标渗透进日常教学活动的过程当中。

简介：<正>随着人们科学技术水平的提高,广告创意不再是单纯的产品宣传,而是有了文化传播上的内涵,其对民族文化的传承也在精神需求上打动着广大消费者。本文以中华传统文化的渊源为基础讲述了在广告创意中传统文化的应用,并介绍了传统、现代以及多元文化的结合,进而提出了广告创作中的文化策略,以期提升广告宣传效果。广告创意的本质是设计者通过对市场、产品以及消费者的分析,根据营销目标而进行的艺术抽象思维活动,是广告设计的灵魂。优秀的广告能够促进预定目标的实现。在广告创意中,传统文化的应用可以成为提高广告效果的有效

简介：新的时代呼唤新的教育理念,新的教育理念指导着教学。与以往相比,音乐教育被赋予了更多的使命,具有了更加广阔的视野,从而使得音乐教育的综合性特征成为人们空前关注的视点。关于综合性,新课程理念中我们至少可以从两个方面上来理解:其一是课

简介：在大学声乐教育的开展中,声乐教学的目的不仅仅局限于对学生发声以及表演的要求,更加需要学生对声乐表演以及音乐具有一定程度的鉴赏能力,而这就需要广大教师能够在教学中着重提高学生的歌唱审美艺术素养。而综合性大学并非专业的音乐院校,学生的音乐素养良莠不齐,这就带来了一定程度的教学难题。本文以歌唱审美艺术与综合性大学的声乐教育为题,从歌唱审美艺术与综合性大学的声乐教育存在的问题、歌唱审美艺术与综合性大学的声乐教育开展的有效策略两方面展开论述,寻求歌唱审美艺术与综合性大学的声乐教育开展的科学途径。

简介：<正>遥远么?近百年来中西音乐交流过程中反复出现的关于“民族性”问题的争论与纠缠仍在耳畔。从文化人类学的角度来说,不存在一个纯粹抽象的中华民族。我们可观察的实际上是一个由多民族、多中心、多支点形成的多源交融的中华民族的历史与文化。因此,评价什么是“中国的”音乐作品或作品体现了“民族性”与否,其标准显然带有抽象性与虚拟性。其内容可视不同的“时空背景”而变换。比如通过“救亡”与“斗争”的

简介：高等教育产业化的迅速发展大大降低了大学入学门槛的语境,催生了综合性大学音乐院系声乐专业学生人数远远超过器乐等其他各专业甚至总和的景象,也一定程度导致了毕业生尤其是本科毕业生就业能力的缺乏。各级国有文艺院团的转制、民族或地方文化的本土化教育以及非物质文化遗产保护等语境却为综合性大学声乐专业寻求更好发展提供了一定的可能性,如师资的充实与提高、声乐专业学生＂转型＂合唱指挥、原生态民歌演唱及地方性曲艺与戏曲特色专业等发展途径。

简介：我的同事们:在这个关于保存和发展传统艺术的国际会议上我认为讨论关于美洲本土(即美洲印第安——下同,译者)音乐的最好开端莫如让你们听一些我们将要谈的例子。我给你们两首不长的录音。从这两首风格迥异的美洲印第安音乐中你们可以对它的幅度之大有个概念。第一首是高昂,紧张的,流动的旋律,来自平原印第安人的战争舞蹈①。第二首是西北太平洋地区克拉兰人情歌②。其音乐与欧洲民间音乐在风格和发音方法上有某种相似性。现在我请你们一同唱第三首③。美国东南丛林印第安人唱和的顿足舞

简介：音乐与人的生活息息相关，音乐教育作为净化人的心灵、培养人的道德情操的一项重要的素质教育被广泛推行，不论在中小学校、还是在师范类院校和音乐学院都已经有很悠久的历史了，比较之下，综合性大学非音乐专业的音乐教育目前还处在起步阶段。综合性大学是培养高级人才的摇篮，它要为社会输送更多的创造性人才，就必须不断加强对学生创造性能力的培养，而音乐教育在这方面起着非常重要的作用，音乐教育对于大学生的思维、价值观的形成都会有着潜移默化的作用。音乐教育作为素质教育的一部分，对于一个人的一生甚至于一个民族都有着不可低估的作用。所以对于综合性大学非音乐专业的音乐教育应该引起我们的高度重视。

简介：我国综合性大学中的艺术教育尚处在成长期，加之自身的教学活动与其他学科类教学活动有诸多不同的特点，因此在教学活动开展过程中存在一些问题。本文从“以人为本”和“制度优先”两方面着手，探讨综合性大学中艺术学院如何规范教学管理、建立科学的教学管理体系，从而进一步提高教学质量。

简介：本文用中外流行歌曲创作成功的范例，分析传统文化元素在流行歌曲创作中融合与创新，探讨传统文化之精髓，体会融合与创新的现代音乐创作理念。

简介：文化的进步与发展总是与社会和时代前行的脚步与节奏相影相行,并伴随着人们的审美需求衍化变革,与此同时,文化本身也在通过对外传播而不断加以延伸拓展。戏曲艺术是我国的瑰宝,随着昆曲、粤剧、藏戏、京剧等剧种相继被列入人类非物质文化遗产代表作名录,

简介：随着物质生活和时代的发展，社会对精神文明的需求越来越高，高校教育也越来越重视学生综合素质的培养，艺术审美更是成为高校素质教育的重要组成部分之一。在高校音乐课堂中结合传统文化元素，将音乐和传统文化元素融为一体，能更好地增加课堂的趣味性和互动性，同时可以更加直观地向观众展示音乐所要表达的感情色彩。探究多种文化元素融入高校音乐课堂的可能性和优势，可对具体实践给出相应的具体实施方案。

简介：<正>中国戏曲与性别文化是颇有渊源的。众所周知,中国戏曲起源于远古的巫术仪式。王国维在《宋元戏曲考》中说:"后世戏剧,当自巫、优二者出。"巫觋在巫术表演之中"扮演"了重要的"角色",性别主题也在巫觋的"表演"

简介：作为一部融汇了东西方文化精粹，并充分传递出创作者创新个性与用意的艺术作品，舞剧《女娲》不论是在舞蹈设计还是在音乐创作中，体现出一种跨界的多元化审美追求。特别是在舞剧音乐的创作基调、主题定位和场景设计等方面，这种跨界特性尤为明显。正是由于作品独特的音乐处理方式，使得舞剧《女娲》在情境建构方面呈现出独具匠心的艺术效果，为舞剧的意向表达发挥出了应有的作用。

简介：多元文化是相对一个多民族主权国家内部的文化交融与并存的概念；文化多元是相对世界多民族、多文化彼此尊重和谐共存的概念。两个概念的混淆不仅会造成国家或民族间交流与沟通的误解，而且可能会在无意间有损于我国“中华民族多元一体格局”中的民族认同。“多元文化的音乐”通常指的是一个多民族主权国家内部由多种音乐交融而成的音乐体系，中国音乐就是这种由多元音乐文化交融而成的音乐体系。“文化多元的音乐”指的是在世界音乐体系中各个民族或国家的音乐都能够受到同等的尊重和喜爱的共存共荣状态。多元的世界音乐体系应该有两个，一个是各民族、国家的本土原生态传统音乐，亦即民族音乐；一个是作曲家个人创作的各民族或国家的艺术音乐。强调多元文化的音乐时，强调者必须首先弄清楚自己强调的究竞是哪个体系的音乐。在文化多元的音乐世界里，中国艺术音乐已经积累了丰富的创作经验，取得了引人自豪的成就，万不能妄自菲薄，自陷于多元文化和文化多元的困扰之中。

简介：在人类社会的生活圈里,文化现象千姿百态异彩纷呈,文化字眼被广为运用,其定义也层出不穷且视角多端.德国当代文化人类学家兰德曼的文化理论认为:“人是文化的存在”;“人是历史的存在”;“人是传统的存在”.1871年,英国文化人类学家泰勒在《原始文化》一书中将文化涵义表述为:文化或文明就其广泛的人种学而言,是一个复杂的整体,包括知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗及作为社会成员的人所获得的才能与习惯.我国学者梁漱溟认为,“所谓文化不过是一个民族生活的种种方面”;“文化,是社会和人在历史上一定的发展水平,它表现为人们进行生活和活动的种种类型的形式,以及人们所创造的物质财富和精神财富”;文化“指人类社会历史发展过程中所创造的全部物质财富和精神财富.”无论文化的概念被如何界定,但在文化与人的关系问题上.却显示出共识的一面,即人是文化的创造者,同时人又由文化所产生.这种循环关系说明人决定文化.文化塑造人.

简介：本文将从泉州南音的乐史寻踪、南音构成、薪火传承、学术探索、古乐今貌等几个方面论述泉州南音的历史渊源、文化价值和传承发展。

简介：泉州笼吹,是广泛流行于闽南地区的民间鼓吹乐,对当地剧种与乐种的发展产生了深远的影响。2008年泉州笼吹成功入选福建省非物质文化遗产名录,其独特的音乐风格日益受到音乐学者的关注。运用国际民族音乐学研究领域较为流行的＂音声景观＂学术理念,以＂地-音-人＂的立体视角重新审视泉州笼吹,并探究其于漫长的发展过程中产生的流变与交融,从而全面呈现泉州笼吹悠久而古朴的艺术形态。