简介:摘要:近几十年,中国版画发展呈现出多元化,最明显的标志当属鲁迅新兴木刻,在此之前的版画题材多以现实生活中的人物或者时政为主,而此时期之后版画发展的景象则是多元的。版画的发展不仅从技法上出现了很多的创新,也出现了跨领域融合的现象,在形式和内容上也存在重大的突破和进展。但是,多元化的发展也存在着弊端,更多的艺术家脱离了对版画作品本身的思考,而去更多的追求版画之外的花样形式或是商业回报,这导致了在版画繁荣发展的同时,也出现了很多缺乏情感的作品,许多作品过于追求效果和形式上的夸张化却缺乏思想内涵和生活阅历。然而,缺乏生活和思想作为依托的作品,是经不起时间考验的。所以,不论怎样发展,艺术创作无法脱离生活独立存在,但生活也不能等同于艺术。当然,这种状况的出现也跟社会的发展和时代的变迁有关。二十一世纪是一个快速发展的时代,信息和图像的泛滥使很多本该沉淀的艺术家出现了浮躁,不踏实的现象。也正因为如此,艺术家深刻探讨理解和认识社会生活的现实显得尤为重要。
简介:木刻版画是一种独立存在的艺术表现形式,在雕刻、绘画等方面与其他的艺术有所不同,尤其是其在线条上的应用更是独树一帜,它不仅仅是绘画,因此线条的要求与方式也会有所差异,表现出的魅力也会有所不同。木刻版画是一种古老的艺术手法,其线条有着古朴的美感,不似纸张绘画的精细,但是在黑白对比下与木纹肌理的相互映衬常常用于表现强烈的感情,因为刀法将线条带入一种铿锵之感,线条中有暗示的力量在内,凹凸的线条有一种动感在澎湃,连贯的画面使得观者的感情在线条的起伏中随之起伏,感受到木刻版画的力量之美、刀木之美、线条之美。本文便着重对木刻版画中的线条艺术的运用与表达进行探究与讨论。