简介：无关小组于2011年成立于北京,由毕业于中国美术学院的九位年轻艺术家:陈志远、冯琳、高飞、郭立军、贾宏字、李良勇、牛珂、王贵琳和叶楠等组成。从2011年在黑桥苗莆艺术区的"我们是无关委员会",到2012年三月在当代唐人艺术中心的"我们为什么要做无用的东西",自成立以来,这个新生的艺术集体一直致力于用一种"更无关"的态度去进行生活和创作的整合。2012年6月23日至7月22日,他们在中国举行了"与行走无关"个展,以视频的形式,对小组成立以后所进行的行走计划进行

简介：自然主义流派正站在俄罗斯文学的最前沿。从一方面，我们可以刨除偏见，毫不夸张地说，支持它的读者是最广泛的。这并非推测，而是一个事实。目前，所有的文学活动均与杂志相关。让我们看看，那些最流行的杂志，有着最大的读者群的杂志，哪一家不在刊载自然主义的作品？非自然主义流派中还有哪些小说和故事能使公众怀着特殊的兴趣来阅读呢？——我们倒不妨说公众除了自然主义流派之外还阅读其它小说吗？哪些非自然主义派别的评论家还能向公众施加更为强大深远的影响力？或说，还有哪些非自然主义派别的评论家，能像那些支持自然主义的反修辞者那样，与社会大众的观念和趣味如此贴合？在事情的另一方面，除了自然主义流派，还有谁总是处在舆论风暴的中心，总是受到最猛烈的攻击呢？各种在各方面毫无共同之处的派系在攻击自然主义的时候却能保持完全一致，他们将风马牛不相及的观点和并不存在的某些倾向强加给自然主义，然后对后者的每一言、每一行作出断章取义的曲解，直到完全忘记了基本的礼貌，实行最粗鲁的破口大骂。反自然主义者现在几乎是一直在呜咽式的喋喋不休。果戈里的切骨仇敌，那些已经被彻底击败的修辞派和所谓的斯拉夫派之间究竟有着怎样的共同点？完全没有!而后者，在承认果戈里为创立自然主义派别的宗师同时，与前者采用了完全一致的方式来攻击这一流派。

简介："新学院主义"试图概括当今中国艺术院校在校学生的艺术创作状况."新学院主义"既有悖于传统,又与传统有联系,是一个泛义的概念."具象表现"、"直觉表现"、"抽象表现"、"传统表现"、"实验表现"是新学院主义的常态.

简介：

简介：把人类社会和历史划分为男性和女性是有意义的吗？怎样才是更自然的呢？怎样才是更为文化的定义？历史学家和艺术史家、文学批评家，政治家，文化和经济学家使用的工具在不同的时代各有不同，但在过去的几个世纪以来，显而易见，许多人理解一种文化都是以阶级、习俗、经济因素或信仰为依据的，加上种族的（少数民族）情色的东方范畴，再把性别因素融入诸因素中，将会形成一些重要的方法，观点，政治角度，这种角度就是当今在学院、知识分子和政治团体、新闻媒介中主要讨论和论述的问题。这些批评方法经常不仅是用于理解的方法，而且是用作表现的手段。

简介：被誉为当代书坛主流派的所谓书法新古典主义的理论和实践实质上是一种倒退的理论和倒退的实践。被称为多元并存的中国书坛实际上是书法新古典主义的一元独尊。不消解书法新古典主义的“霸权话语”，中国书法的多元和创新只能是一句空话。而有关“不成熟即美”、“狂怪出新”的命题正是对书法新古典主义“霸权话语”的强有力的冲击。

简介：奥利瓦认为，我们所处的时代和“样式主义时代”非常相似，并在他的《叛逆的思想》一书中做了相关论述。本文以此为基点，试图探寻样式主义对奥利瓦言及的“我们的时代”所具有的意义。重点在于通过对比现代主义艺术的发生和现代性本质，论证样式主义精神实质是如何通过寓言实现．它与现代主义艺术的潜在渊源和精神内延是什么，并试图通过这种对比揭示。就人类艺术的发展而言，对样式主义的全面研究与分析是重要的，这不仅仅是一个艺术名词的正名问题，更是艺术在发展中对自身的反思和时代的需要。

简介：小说家大卫·洛奇[DavidLodge]在《小世界》中，塑造了这样一群学者、教授形象：他们满世界地飞来飞去，出席各式学术会议，借此观光旅游、追名逐利、冒险猎艳。这部小说在讽喻现代知识分子的生活侧面的同时，也勾画出了所谓的“后现代”生活的典型特征，鲜活地揭示了当代人对于前所未闻的发展速度的体验。而这种神速的情势大大地拓展了人们的视野，加速了信息的交流，只要按一下电脑键盘，信息在数秒之内就能到达世界各地，速度免除了人们期望的心境，消弭了反思的空间，推进了事物的多元变化。

简介：自然与人，乡村与城市：乡村里，有着深远的天空，苍翠的树木，澄澈的河流，雾中朦胧可见的地平线，自然界的生命现象随着四季与日夜的更替而不断变幻着迷人的容颜；城市里，则充斥着男人、女人、家庭这些被功能和特征所制约的形式，人世间包罗万象的社会奇观在市民广场上自由地展示，或者幽闭于星罗棋布的私人宅院中上演。一切重复显现的令人惊异的个体抑或群体的生活，完全呈露于情欲和道德的光影下这正是画家眼前展现出的浩瀚无垠的景观，他们自发地从纷繁复杂的现象中择取特定的一角，并以此来展示其艺术作品的主题。

简介：19世纪是人类发展最重要最伟大的世纪。在这个世纪里，科学的迅速发展也推动了思想领域的开拓，西方文艺出现了极其活跃的局面。产生了更加丰富多彩的语言和样式，人文内涵也远远深于文艺复兴时期，其中出现了新浪漫主义，理想主义，自然主义，象征主义等绘画流派。艺术家们把握时代的脉搏，探索并表现着人的思想感情，宏扬人类生命的意义。

简介：当80年代接近尾声时,美国女艺术批评家凯米·莱文(KimLevin)推出了她的一部文集,名为《超越现代主义:70年代至80年代艺术评论集》(Harper&Row出版社)。此书集中了她近15年来为《格林威治之声》及其它杂志所写的艺术评论。全书共分两部分,第一部分《贫乏:70年代》,从评述迪尚开始,

简介：来来主义作为意大利文化史体系的一个组成部分，值得我们格外关注，在其发起者菲利波·托马素马里内蒂的鼓吹下，这一运动变身为一种生活模式，它对起源于渡希来亚的艺术率体形象进行反思．针对与法国一脉相承的文化体系进行革命，赞成不断创新的日尔曼文化模式。未来主义革命带来了一种艺术语言，它建立在对于整体革命垒盘接受的基础之上。就选样，未来主义艺术家变成了一个将自己的艺术当作一种权宜之计的人。

简介：1853年4月15日周五我去看了库尔贝的画。他的力作《浴女》带来的活力和慰藉使我感到震惊；但是这是怎样的一幅画啊!这样的题材!形式平凡到不会带来任何损害，然而正是这种想法的平凡和无用真正令人生厌，无论平凡还是无用，如果他的想法能清楚点就好了。这两个人在做什么？一个肥胖的中产阶级背对我们，除了草草画了一块布盖住她臀部的下半部几乎是全裸的。她从一片水域中走出，但这水看起来浅得还不够洗脚的。浴女做出的姿势看不出任何意思，而另一个女子，人们可能会猜想是她的仆人，正坐在地上脱鞋脱袜。能看到袜子刚刚被脱掉，其中一只脱了一半。两人之间貌似有种思想的交流，但却无人能读懂。风景在此显现出惊人的活力，然而库尔贝所做的无非是放大了他的一幅素描习作——就摆放在这幅画的附近。唯一可得出的结论就是这两个人物是后加进去的，和环境之间缺乏联系。这就提出了一个关于主要物象和附属物象之间的和谐问题，大部分伟大的艺术家都缺乏这点。这并非库尔贝作品中的最大缺陷。

简介：1970年代,若干建筑艺术上的灾害得到证实。最著名是炸毁普鲁特一艾戈(PruittIgoe),这本是一处建在路易斯大街上的现代住宅,1972年它被戏剧性的结束了生命。按照勒·柯比西埃和国际现代建筑会议的(CIAM)理论,几幢板式结构建筑被炸掉了,这件事不仅通过电视向公众作过广泛的报道,而且引起了随后一系列的炸房事件。现代生活中这类触目惊心的事例目前尚未作统计,社会理想主义为此迅速地导致社会的大变动,其结果是消除了现代主义这一观念。人们很少看到某个建筑师或批评家站出来声称自己现代,一旦人们这样做时,现代已离他的想象有了相当距离。

简介：拉甘布勒夫人(GenevièveLacambre)对日本主义研究贡献诸多,其一为指出法国接受日本美术时出现如下四个阶段:一、日本内容向折衷主义的堡垒导入。这是在所有国家、所有时代的装饰主题中没有排除他物而新加入的。二、对日本的异国性及自然主义内容的选择性模仿,特别是早期的自然主义的模仿。

简介：新现实主义艺术［英］爱德华·卢西－史密斯蒋大可译２０世纪６０年代末和７０年代，在美国出现了一场短暂而流行的艺术运动，这是一场称为超级写实主义或照相写实主义的艺术运动。可能没有哪种后期现代主义风格象它那样引起误解。从其名称所表示含义来说，它是具有常引起...

简介：徐悲鸿作为我国现代美术大家、卓越的教育家．一生提倡“写实主义”．由于写实主义与现实主义在英语中源自同一单词——Re8lism．人们往往将徐悲鸿的写实主义视为具有意识形态色彩的现实主义。现实主义在创作方法上关注人生、关注生活、关注现实：在艺术手法上．无论是面对真实存在的物体．还是想象出来的对象，画家总是在描述一个真实存在的物质形象而不是抽象的符号。

简介：一直,在各种辞典上界定,浪漫、是洋溢着诗意情调和充满幻想色彩的结合。一直,我不明白,19世纪德拉克罗瓦之流何为称谓浪漫主义巅峰,画面既无诗意的抒发,亦无色彩的幻象,只有剑拔弩张的情绪和恐怖的气氛,如果给浪漫主义下的定义是感情高于理性的话,你会察觉,德氏绘画对明暗和造型的运用,远远高于对情感抒发色彩的追求,对物象塑造的理性的科学解析,更多于情调的感性散布,许是对立过古典主义,

简介：我把晋唐宋的美术史归于古典期，其主流风格是现实主义；把明末至民初的美术史归于现代期，其主流风格是表现主义；把20世纪90年代之后的美术史归于当代期，其主流风格是娱乐主义。但相应的风格并不限于特定的时期。

简介：作为艺术史上两种有代表性的艺术潮流,古典主义和浪漫主义的艺术主张是截然不同、相去甚远的。巩绪发在《晚明浪漫书风研究》一文中指出：古典主义追求适度的观念、均衡和稳定的章法、形式的协调和叙述的含蓄;它主张模仿古代作家,弃绝罕见事物的表现,控制情感和想象,遵守各种协作体裁所特有的规则。