简介：第二届“荷花奖”评出了获奖舞剧和舞蹈诗值得庆贺。“据不完全统计，近五年来先后有100部左右作品问世，而且绝大多数是大型作品”，可见评奖热已蔚然成风，对此，本人想谈几点看法。

简介：陕西民生新闻的发展在经历了成长期后已经步入了成熟期，民生新闻的内核并不在于如何市井化和平民化，而在于人本关怀下对生命和生存状态的关切，这种关切应该多侧重于群体的、社会的，要从一个更大的社会关照的角度来审视和理解生活中的新闻现象，客观上起到助推社会和谐的作用，这样才能具有典型意义，从而提高其可信性和权威性。

简介：近年,涌现出了一大批“行路”题材的舞剧,其共同特点是,舞剧背景往往设定在某一段行程上,以讲述这段行程的人物和故事为主,随着行程的深入推动情节的发展。这与以往“时间、地点、人物”相对统一,以冲突推进情节发展的舞剧,有着较为鲜明的区别,类比“公路电影”之称谓,本文暂且称之为“行路舞剧”,以探讨其特性及创作现象。

简介：20世纪80年代末90年代初，电视剧情感戏着实红火热闹了一把。琼瑶的爱情故事率先成为港台情感的品牌，在荧屏上独领风骚。《在水一方》、《婉君》、《月朦胧鸟艨胧》、《庭院深深》、《青青河边草》、《几度夕阳红》等俊男靓女的悲情故事曾经赚取了多少电视观众的眼泪。在今天看来，这些爱情戏仍旧是文学故事的挪用，受限于其时影视语言和技术设备，情感的传达和表达也不彻底，不少观众只能通过影像模糊的黑白电视机接触这些催人泪下的电视剧。不管怎样，这些浪漫的伤感的情爱故事打开了大陆观众幽闭已久的情感空间，开始涉足私人情感领域。此后，电视荧屏上的情感戏与日俱增，除了爱情戏之外，《渴望》所引起的万人空巷的场面昭示了亲情戏对大陆观众的强大吸引力，创造了骄人的收视率，成为大陆电视剧中的成功典范。《渴望》的播出及引起的热烈讨论显示了转型期的中国社会，传统道德伦理的失衡及建构的迫切。

简介：1978年,北京舞蹈学校改制为北京舞蹈学院,中国舞蹈从此步入了高等教育阶段。北京舞蹈学校的中专教育为舞蹈高等教育奠定了坚实的专业基础。而持续不断地提升中国舞蹈高等教育的文化层次,塑造舞者兼备深度与广度的文化知识结构,依然是四十年后中国舞蹈高等教育的核心使命。

简介：在当代中国舞坛上,几乎每个省级或国家级院团,每年都推出至少一部舞剧。在当代世界舞台上,各舞蹈大国的星级团体也仍旧在马不停蹄地上演着古典的或者新编的大作。可是,舞剧的高雅地位不再,舞剧的辉煌氛围不再,舞剧的深刻主题不再,舞剧的市场份额不再。舞剧大多沦为矫情造作、粉饰繁华的空架子,耗噬着舞剧的真实的生命力。究其缘由不外———一、舞剧形式本身的问题舞剧从结构模式讲等于芭蕾,从叙事方式上讲同于话剧,从剧情推进上讲类于歌剧。但是,不管怎么讲,它还是有一套自家的固定程序,例如:双人舞;例如:展示性群舞等。从内行看,不如此就不是舞剧,舞剧的功夫就在这上头;从外行看,只要如此就都差不多,一辈子看一回《天鹅湖》足矣。当然,在舞剧之初,在舞剧盛行于皇公贵族时代的阶段,舞剧特定形式本身不仅没有问题,而且是很具审美逻辑性的,很耐看的。可是,也不过就是一百年,舞剧的这种一成不变的固有形式就过时了。形式上的陈旧推及到非形式方面的种种,简言之不管你代用什么题材,表现什么价值观,只要“形式”照旧,那就很难有“新鲜感”可言。正像老话讲的“旧瓶装新酒”,就算酒真的有新味道,可一...

简介：戏剧在上海这座国际化大都市中究竟有着怎样的地位,发挥着何种文化功能？是＂文化搭台,经济唱戏＂的需要？是仅仅为了满足大众的娱乐休闲？还是城市文化品质构造中一个不可或缺的部分？为什么＂上海文创50条＂中会提出＂打造亚洲演艺之都＂的目标和要求？我们需要什么样的演艺业态与模式？这些都是值得深长思考的问题。