简介：本文从有关旨乐的历史文献入手，以现存历代乐谱谱式为基本依据，通过对各种音乐传承关系的考察，对我国传统记谱进行了一次初步的疏理．这对“中国传统谱法专题史”的研究来说是一个前期的基础工作（本文是作者硕士论又《中国传统记谱法初探》的中篇、上篇《中国传统记语法分类及汇要》、下篇《中国传统记谱法特点及文化成因》、附录《中国传统记诺法研究论文索引》将另行发表）．

简介：隶书最早定名是从“官狱”和“徒隶”出发，具有明显的局限性。而后“隶”的含义不断加深，附属、辅助之义更加明确。“史书”应指隶书，“王次仲始作楷法”并非始作楷书，而是对隶书进行规范化。宋以前隶与楷名相混，称楷为隶，称隶为八分。楷从隶出，初无定名，仍沿用隶书之名。唐人视程邈为隶书之祖，王次仲为八分之祖，以为八分从篆出，隶从八分出。

简介：

简介：我国同西方的文化艺术交流具有久远的历史。早在一二七一年,意大利杰出的旅行家马可·波罗同父亲尼古拉·波罗和叔父马太奥·波罗循着古老的丝绸之路前往中国。三年后到达元朝上都,受到元世祖忽必烈的欢迎和款待,并在朝廷供职十七年。

简介：闽剧主要是由明末以来的儒林戏、平讲戏、江湖戏于清末融合而成的多声腔剧种，在本省广布于福州、宁德、南平、三明等福州方言区的二十多个地、市、县。民国初年稚称“榕腔”、“闽腔”或“闽班”，民国十二年出现“闽剧”一称，为我省五大剧种之一。闽剧有着深厚的历史积淀与很强的兼容性，在不断融会其它艺术养分中发展壮大。演出场所是剧种生存的载体，闽剧演出场所形式之丰富，为其它地方剧种所少见。

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简介：<正>引言琴是我国最古老的弹弦乐器之一。它的历史源远流长。早在一千四百多年前它就有了专门的乐谱,流传至今的谱集尚有百余种,不同版本的历代琴曲多达三千多首,存见于记载的琴人也远不止千人,更有一些形成于数百年前而至今仍在延续着的琴派,它们大多因地方色彩、习俗风尚的差异以及琴人各自师承和性格、情趣的不同而风格迥异。正是由于这些风格迥异的琴派的出现,才大大丰富了古琴音乐的表现力,推动了古琴音乐艺术的发展。所以对琴派的研究,可以说是了解古琴音乐的独特性及其历史进程和艺术成就的重要途径之一。

简介：上海音乐学院的前身——国立音乐院一国立音专的院刊和校刊终于得以结集完整出版。这是上海音乐学院对民国时期音乐文献保护、开发和研究的一项重要工作。希望《音·国立音乐院一国立音乐专科学校院校刊集》的“解密”能为中国近代音乐史和上海音乐学院院史的进一步深入研究带来便利和帮助。

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简介：宋代教坊乐队的沿革与发展,随着教坊乐部组织方式及机构的变迁,大致经历了四个阶段,即北宋初的"四部乐"时期、北宋末的"四部合一"时期(约1100年之前)、南宋教坊十三部时期(1144一1162)、南宋教乐所时期(1162年后).

简介：C~3(俗称Highc)这个高音在声乐演唱技巧中,被所有的高音歌唱家视为畏途。这对于男高音歌手来说,比女高音更为艰难,因为这个音对于男高音歌手来说,属于“非自然的嗓音”。它既要达到那种高度,又要保持低音域所具有的力度和雄浑,同时还要使发声技巧服从于艺术要求,这实在是一种难能可贵而令人兴奋的成就。

简介：宋代是我国诗歌题画方式发生重大历史变革的一个转捩点.本文通过对宋代诗歌题画方式之沿革的述论,可以让我们较为清晰地认识宋人艺术化生活方式的一个侧面.

简介：山东艺术学院设在山东省会济南市,位于泉城东南的文化路,是山东省唯一的一所综合性艺术学院。它的沿革状况要回溯到1958年,当时由山东师范学院艺术专修科和山东省文化干部学校合并,建立了山东艺术专科

简介：越剧是个年轻的剧种，起源于锦绣江南浙江省嵊州市(嵊县)。从1906年清明节第一次搭台演出《十八件》至今已近百年历史。越剧表演细腻真切、抒情优美，音乐俏丽婉转、淳厚动听，为风靡全国、影响海外的剧种之一。对于这一综合艺术重要组成部分之一的舞台美术则以“清新典雅，绚烂多彩”的风格而影响戏曲界。越剧舞台美术能形成具有自己独特的艺术风格是经历了一个改革、发展的过程。

简介：通过梳理钢琴键盘不同时期的发展历程,整合世界上各种键盘乐器不同发声原理的类型,阐述了键盘的起源及短八度键盘、纯律微分键盘的发明缘由以及各种键盘的独特形态和排列方式的多样性。并分析钢琴、羽管键琴、轮擦钢琴的三种不同激发方式,以揭示键盘乐器的键盘操作与发音机构之间错综复杂的关系。最后就应用于手机和平板电脑上的虚拟键盘分析,阐述了虚拟键盘有别于机械键盘、电子键盘、模拟键盘的创新性特点,并进一步对电子键盘上实现＂纯律音系网＂提出了可行性推测。

简介：<正>蜂鼓的源流沿革蜂鼓,为壮族的一种古老击乐,一般长约60厘米,两端敞口,状如喇叭;陶腔皮膜,以绳绷紧,中间细长,酷似蜂腰,故名。究其源可上溯至《周礼》所记的“土鼓”,西汉

简介：渐趋废除曾经盛极一时的拨弹改用指弹，无疑是琵琶艺术史上的一个重大革新，史家多是根据正史文献资料推测并得出指弹技法始于“唐·贞观中”的结论．然而早在此前１５０多年北魏时期大同云岗石窟中就已出现过乐伎指弹琵琶的浮雕形象．而完全由指弹取代拨弹的历史年代可能在宋、元之交，指弹技法的真正全面普及则在明代。

简介：“叫卖调”是一种诞生于经济商贸交易中推销商品环节的，具有相对稳定音高和音调的，具有实用意义和非实用意义的歌唱形式。随着文化语境的变迁“叫卖调”已式微甚至消失，但其仍完整地映射出传统音乐跨体裁进化的全过程，从音乐片断发展至民歌雏形，进而随着留存中艺术性的提升，显示出逐步成熟完善的艺术外形。本文针对“叫卖调”艺术存续的音乐路径，提出了叫卖调的明确定义、划分了叫卖调的体裁类别，以叫卖调的说唱化沿革和戏曲化沿革为主要研究对象，总结出了体裁整体定向性的沿革链条。

简介：研究二战至二十世纪末期德国、法国、美国、意大利等国家艺术设计教育的发展及改革情况,借鉴别国的宝贵经验,汲取中国传统工艺文化的精华,在模仿、学习的基础上建立一种有中国特色的创意设计的思想和设计教育体系。

简介：通过梳理从最古老的字母谱到接近现代的巴洛克时期的记谱法,清楚了记谱法的早期发展轨迹,明确了记谱法的沿革经历了由简到繁、由稚嫩到成熟的过程.而且每一种记谱法的出现在音乐史上都是一大进步,不仅使当时的音乐得以记载,而且有力地促进了音乐的传播与交流,在西方音乐史上具有不可估量的价值.