简介：中国的艺用人体解剖学著作始于元代王绎的《写像秘诀》，之后有明代翁昂《传真秘要》，清代蒋骥《传神秘要》，沈宗骞《芥舟学画编》，丁皋的《传真心领》（又称《写真秘诀》）以及藏传佛教《造像量度经抄。以上著作是我国古代艺用人体解剖理论的主要文献。但是，这些内容总的说都较浅显，和中国人物造型的艺术成就相比显得不相协调。由此回顾中国美术史，从秦兵马俑到大足石刻，从顾恺之到波臣派，人物雕塑绘画独领风骚越千年，写实人物造型取得的成就让我们有理由相信，中国的美术传统中有自己的人体解剖学。经过抽取和归纳我国古代人物绘画雕塑发展中的相关信息，进而发现古人对人体结构的认知方法和理论传承形式呈现了一种迥异于西方的民族特色。

简介：人体美，是大自然赋予的最完美结合体。人类自古以来就开始对人体进行描绘，注意到人体因为运动所产生的形态美，并努力去研究和表现它。意大利文艺复兴时期以达芬奇、米开朗基罗为代表的著名艺术家，运用人体解剖学知识，刻画塑造许多脍炙人口、经久不衰的艺术作品。中国古代美术家，以特有的文化背景对人体结构的认识也达到相当程度。

简介：本文分析了医用解剖学与艺用解剖学的关系，同时介绍了三维动画在人体解剖学中的应用。

简介：实践教学改革的关键是建立与专业培养目标相适应的理论教学体系和实践教学体系,实践教学主要是培养学生应用科学知识和方法解决实际问题的应用能力,提高了学生的动手实践能力和理论概述能力

简介：培养学生施工技术指导能力,在基础理论课、专业基础课和专业课的教学中,艺术设计专业教学改革应强调课程设置的针对性、强调基础课教学的适应性、强调专业课教学的实用性、强调实践教学的连续性和渐进性等

简介：

简介：幼儿艺术教育是一项塑造合格幼儿教师的育人工程。只有幼儿园的音乐教学更加职业化和科学化，幼儿教师进行的音乐教育教学才能有利于幼儿的健康成长。当前幼儿艺术教育专业的音乐教育教学活动，虽然比数年前有了明显的提升与强化，但在实际中，相对于实现让幼儿更好成长这一理想目标，我们的音乐教学理念与教学技巧仍然存在着明显差距，这需要幼儿艺术教育专业的音乐教师在工作中不断地进行改革与探索。

简介：随着我国综合国力的提升，我国在国际上的地位也在日益提高，因此声乐教学成为现阶段独立学院学生学习的重点。特别是在我国部分地区，声乐教学改革与声乐教学课程的好坏有着至关重要的作用。据调查，目前我国独立学院相关教育中的声乐教育还存在一定的问题，所以在发展的道路上还面临着改革。下面本文就独立学院中声乐教学的改革和发展历程，以及当地学生和老师以及校园的实际情况．浅析我国独立学院相关教育中声乐教学未来的发展道路，并提出相关的改革建议，希望能够为我国独立学院学生声乐学习提供动力，为独立学院声乐教学工作的发展和进步提供最佳的方式和渠道。

简介：北方雕塑专业创作课程的教学改革应该立足传统，突破固有模式，培养学生创作能力，使学生创作作品上升到一个新高度。

简介：设计专业的基础课程是作为每一个学习艺术设计专业的学生必须掌握的知识,　　　　一、专业基础课程教学的适应性　　　　就目前我国大部分艺术专业院校的艺术设计专业教学现状来讲,设计专业基础课程的教学在原有的课程基础上有了很大的提高

简介：写作的目的在于表达。有效的表达取决于对读者和写作目的的了解，取决于恰当地调整语气和文体，以及对某些原则恰当的理解和运用。然而所有这些都必须以对具体美术门类的感性认知为基础。理论系科的学生，尤其是没有接受技法训练、没有摸过画笔的同学，

简介：艺用人体解剖结构（续十三）陈伟生四、下肢造型解剖结构：本期开始介绍下肢的造型解剖结构和画法。人体下肢具有得天独厚的起伏造型和美感，有的雕塑家赞赏大腿之美是“造物之杰作”。的确下肢具有特殊的结构和功能，因此它具有特殊的造型和曲线美。它有长短合适的比例段...

简介：高职高专环艺专业立体构成课程要求培养学生具有良好的空间想象力和造型能力,尤其着重培养学生在空间塑造与视觉感知方面的能力,熟悉构成范围内空间形式感和造型规律的综合运用,动手制作始终贯穿于激发创新思维的实践课程教学设计中。

简介：高校音乐教育专业担负着不同于音乐学院表演专业的教学任务，因此，其采用的教学体系也应有所不同。音乐教育专业的钢琴教学既非单一的演奏课程，又非纯粹的基础课程。它既包含了两者又集“奏”“教”“用”为一体．且不同于钢琴演奏专业及音乐学院各专业副科，因此必须有自己的特点。在音乐教育专业的钢琴教学中．知识的多样性、知识的准确性及知识的实用性应是我们通常所说的“师范性”，因此，我们应该在观念上摒弃师范生“无专业”、“业余”及“师范生专业水平不高”的世俗偏见．形成一个独立的教学体系。

简介：目前，国内外大量的有关脑科学和儿童发展关键期的研究，都证明了婴幼儿期是人类心智潜能开发和个性形成的关键期，这预示着未来十年将是学前教育发展的黄金时代。由于学前教育在人一生的发展中所起的重要作用，而高职学前教育专业是培养幼儿教师的摇篮，因此高职学院学前教育专业舞蹈教学的定位，有别于舞蹈专业学院和高等师范学院。作为在高职院校工作的舞蹈教师，

简介：本文立足高校的三本生源实际和应用型人才培养目标的定位,顺应动漫产业的发展趋势,科学划分专业实践模块,强化专业基本技能和专业技能实践环节,引进项目引导式实践教学模式,在专业实践教学改方面进行了积极的探索。

简介：高校音乐教育专业暨钢琴教学改革的思考●陈放一实现人才培养从技术型向综合知识型、审美型的转变１、作为一名音乐教育工作者，不仅要掌握系统的音乐理论和技能，系统的音乐教育理论和方法，具备一定教学能力和科研能力，而且还应该具有相对广博的综合知识结构。但是，我...

简介：随着科技时代信息社会的到来，科技信息改变着人类社会的生产方式、工作方式、学习方式、生活方式乃至思维方式，无疑对高等教育提出了新的任务和要求，迫使高等教育的教学内容、教学方法、教学手段和人才培养模式必须进行改革。我国高等教育改革逐步发展，特别是高等艺术教育由精英式教育转变为普及型教育，又经过多年艺术院校扩招，高校艺术教育的质量已引起了社会的广泛关注。高校艺术专业教学与其他学科一样，应完善专业教学结构，加强专业课程建设，进行科学化规范和管理，不能固步自封。应面对社会需求培养出与之相适应的人才。雕塑教学改革必须以“教育要面向现代化、面向世界、面向未来”，“教育要全面适应现代化建设对各类人才培养的要求，全面提高办学的质量和效益”的思想为指导，以党的现行教育方针和教育部高等学校教育改革各项原则为依据，以加强基本素质和专业技能教育为基础，突出能力培养，以基本素质和专业技能培养为主线，以理论教学和实践教学改革为重点，以加强教材建设、师资队伍建设、实践性教学基地建设、实验室建设为保证，遵循人才培养规律和专业教育规律，突出“面向基层、面向工程、面向生产一线”。

简介：钢琴课是高职高专学前教育专业学生的必修课,提高钢琴教学的成果有助于促进学生对幼儿园的音乐教学有更好的掌握。本文结合当前高职学前教育专业的教学现状和出现的一些问题,对钢琴教学改革进行了一些探讨,并提出了自己的设想。

简介：使学生在学习中不断的提高对民族音乐的认识,教师在进行课程基础教育的时候详细的讲解民族音乐文化,这样才能得到学生的认可,在教育的基础上不断的加强民族音乐的自身修养,在日常的教学过程中将民族音乐文化得到更好的应用。对我国民族音乐文化加以传播,从我国民族高校音乐专业中看来,要对民族音乐人才进行不断的培养,将我国民族音乐文化进行不断的传承,在日常的教学重视我国民族音乐文化,在音乐讲授的过程中将民族音乐进行重点的教学,使我国民族音乐文化得到有效的发展,只有这样才可以有效的使我国民族音乐得到相应的传承。因此,民族音乐文化的传承不仅需要教师发挥作用,还要在日常的学习过程中不断的传承和发展民族音乐教育,只有这样才能将我国民族音乐发扬光大。