简介：应“主研”已经把国内主持人研究个透彻。专攻美国影视，我们请来了陈犀禾，陈在那里熏陶多年，对美国电视的工业结构和节目系统已经熟络，他从发展和构成两大格局．并且现场播放了他在美国选录的节目个案，详析了彼邦国情下的电视特征及运作，令与会者开阔了视野。

简介：<正>我们正跨进工业社会的门槛,许多兴奋心情和失落之感,许多新观念和旧规矩的冲突都是由于新旧时代的交替而产生的。许多艺术观念的争论也源于此。在艺术殿堂里与其它领域一样,评价和判断的标准必须建立在对社会发展阶段的清醒认识之上。在诸种艺术中,只有电影诞生于工业社会,只有电影是工业社会影响最大的艺术。因其影响面广,顽童和遗老都用自己的眼光去打量这第七位艺术女神,都要她按自己的喜好去打扮。真得好好想一想,传统的艺术观念对这个工业社会的产儿还是合时的圭臬吗?为其它艺术设计的时装,给电影穿上也一样得体吗?我们应看看这位艺术女神在工业社会中到底能做些什么?

简介：印度的两种电影工业［印度］米·宾福德李静平译工业统计数字很少具有娱乐性，但就生产电影的印度工业来说，他们几乎是恳求人们引起对它的注意。全世界每年生产的戏剧性影片每四部中就有一部是印度生产的。１９７１年以来印度每年生产的电影占世界首位。电影工业已成为印...

简介：关于电影制作我们已经达成了一个非常明确的共识:那就是它既是一种文化同时也是一项经济活动.--(克里斯·史密斯)(1)当今走向随着新千年的到来,1990年代的结束并未使情况变得明朗.在英国,投在国产长故事片上的资金从1992年的1.69亿英镑,增长到1996年的5.6亿英镑,同时期制作的影片数成倍增加.(2)1998年,虽然拍摄制作的影片数有所下降,但对英国和与英国合拍影片的预算却在上升.(3)为获得更大的市场份额和传媒效益,投入生产的影片数急剧增加,而制作周期相应缩短了.(4)

简介：作为工业时代最为典型的文化艺术样式，影视文化的深层结构是现代视觉神话。无论是电影，还是电视剧，无论是流行歌曲，还是广告，在其作为表层结构的视听表象背后，无不隐藏着一个个带有意识形态倾向的神话。影视文化的大众性、流行性、消费性和商业性直接铭纹着现代社会心理，构成工业时代无所不在战无不胜的世俗神话。

简介：美国制片专业特别是艺术硕士（MFA）的制片专业人才培养的独特模式——密切协同和互动教育,为优秀制片人的培养提供了先天机会和基础条件。通过介绍美国制片专业的学科定位、专业建设、课程构建、招生考核等方式,以及实习就业情况,分析了地处洛杉矶高校的电影院系与好莱坞电影工业之间的紧密关系,同时也充分论证了制片人教育培养需要电影工业中软件与硬件的共同支撑,电影工业良性运转也更需要优秀制片人才的持续输入。

简介：<正>两极之间的电影:在今天,电影作为一种大众传播媒介这一基本属性显然已不容置疑。而作为大众传播媒介的电影,实质上也就是一个信息传播过程。如果我们从接受美学的角度来看的话,这个过程又可以分为两极:其一,是信息载体极,即制作完成的影片本文;另一极则是信息传达极,也即接受者,在电影过程中就是观众。在这两极之间,是信息的读解(放映)过程。而完整的电影过程当然并不仅只是在两极之间,还在于影片本文之前及影片制作(或者说是编码)的过程。即使在信息传达极之后,也还存在一个信息反馈的过程。这样,我们就可以将作为大众传播媒介的电影过程图示如下:

简介：在影片中不可能找到相当于语言里指明说话人的那种指称元素。在一部影片里被看成是“透明的”镜头到另一部影片里又会被看成是陈述者留下的痕迹。为了区分属于叙事作品和属于风格的两类不同东西,谈论电影里的陈述时就必然要在概念上作某些调整。

简介：类型电影与明星制从诞生之初便在产业意义与学理意义上紧密相联。近年来,类型意识的自觉成为中国电影创作的一个重要特征,类型的多元拓展由此形成,同时也呼唤着与之相关的类型明星的培养与塑造。本文从性别研究的视角出发,选取明星魅力的“性感”维度,通过分析好莱坞与港台电影中不同类型片对明星性别魅力的塑造,关照当下中国电影明星的现状,讨论其类型明星的性感缺失与性别错位等问题。

简介：

简介：电影剧作和电影文学的涵义并不完全等同。电影剧作,不仅限于电影文学剧本,影片里也是存在的,而且剧作的最后形式只是在影片抬完时才最后确定下来。在文学剧本基础上写成(或改写)的导演剧本,既是拍摄影片的蓝本,也属于剧作的领域,也要贯彻剧作的原则。至于电影文学,显然专指电影文学剧本而言。电影剧作和电影文学在概念上的区别就在于,电影剧作同编剧和导演都有关系,而电影文学则只同编剧有关。我认为,这样的界说有助于

简介：在好莱坞，不但不起眼的龙套和跟电影关系有点远的专家都找到了固定的饭辙，就连用过的道具都老有所养，足见美国电影工业的完整程度和专业程度。

简介：＂虚＂＂实＂范畴不仅存在于哲学层面和美学层面,在艺术层面也有着广泛的运用。而音乐作为艺术家庭成员重要的一份子,无论是在音乐作品创作当中还是音乐演唱过程之中,都不同程度地运用着＂化实为虚＂、＂化虚为实＂和＂虚实相生＂的处理技巧,进而通过＂虚＂＂实＂手法来承载创作者和演唱者内心强烈的情感表达。一.音乐艺术层面的＂虚＂＂实＂理论的解读音乐是关于时间的听觉艺术,因此音乐形象的塑造主要是基于声音体验的基础之上。

简介：面向市场的美国电影──电影工业中的财政金融活动［俄罗斯］．柯卡廖夫王燎编译筹款方面的职能分工源源不断的资本保证是电影生产得以发展的最重要的长期起作用的因素。影片的生产和发行在筹款方面需要大量的、不断增加的款项。为了找到这些款项，制片商们在好莱坞内外广...

简介：根据弗朗茨·卡夫卡（1883—1924）的短篇小说《变形记》改编的同名电影中,主人公推销员萨姆沙在一天早晨醒来发现自己变形成大甲虫,公司和家人由此抛弃了他,导致他最终孤独痛苦地死去。＂人＂变形成＂虫＂这看似荒诞的变形却引发了众多评论家从不同视角出发的诠释与共鸣。＂工业化＂乃是＂人＂异化成＂虫＂的决定因素,因为＂工业化＂首先从身体方面将＂人＂异化成＂虫＂,继而又从精神方面将＂人＂异化成＂虫＂。

简介：好的文学作品不仅仅体现在外在形式上,而是更注重文章的内涵价值。女性文学和黑人文学比较具有代表性的作品就是《紫色》,整篇小说细致入微的展现了爱丽丝·沃克的妇女主义观点,使其审美特征和艺术魅力更加与众不同。《紫色》中蕴含的内容非常的广泛,比如对黑人文化的探讨、对种族制度的讨论等,该篇小说成功的将具有反抗精神的黑人女英雄塑造的活灵活现,主人公的身上也将作者的审美特征进行了体现,

简介：在遥远的松饼山上,有一个胡谷镇,镇民们最爱的圣诞节眼看就要到了,镇上张灯结彩,喜气洋洋。然而,在胡谷镇以北的一个垃圾山上,住着一个人人都害怕的“怪物”,那就是格林奇。他决定要报复镇民,在圣诞节那天,他带上他的狗麦克斯,乔装成圣诞老人和驯鹿的样子,悄悄地潜入胡谷镇把所有圣诞礼物都偷走了……去年夏天,上一部由照明娱乐与美国环球影业联合推出的动画电影《神偷奶爸3》在国内再度掀起“小黄人”热潮,至今仍保持着内地动画电影总票房季军的好成绩,在全球更是揽获超10.34亿美元票房,并创造多项海内外纪录。《神偷奶爸》系列亦是全球最卖座的动画电影系列。

简介：模仿电影,尤其是以幽默、诙谐、讽刺手法对原作加以批评、调侃的作品本来不是什么新生事物;尤其当家庭录像机流行以后,或取材单一作品,或取材多部作品,以重编、混编的形式制作模仿作品,也随之在既是观众又是业余录像编辑者中与日俱增。近年,由于电脑视频编辑程式广为普及,以数字影音素材为蓝本的作品更为普遍。另一类同样来自民间,却是利用磁带、数字媒体廉价普及之便,另组演员模仿制作拍摄的作品不同,混编"恶搞"作品从一出现就要面对"盗用他人受版权保护影像资源"的法律挑战。本文着眼这些作品所带来的独特文化内涵,其本身就是网络文化对于西式商业法规和经营手段带来的挑战。然而,更深层文化的意义,往往是这些作品对于原本是国际大片的本土化诠释,这些在中国电影国际化产品上冒起的"副产品"往往是一种比原作更具有民族电影本质的影视作品。

简介：发乎情的创作缘起使得拍摄《武训传》成为一次极有诚意的艺术活动。影片本来是一部歌颂武训“行乞兴学”劳苦功高的“正剧”，但是，由于受到形势变化、管理机构、商业利益、观众反应等因素的影响，《武训传》剧作进行了多次修改。该剧能够跨越新旧时代、克服重重困难完成制作，内在原因是创作者对影像传记的追求，即坚持要用电影这一艺术形式为武训树碑立传。但与此同时，导演对传主形象塑造投入过多的主观情绪，导致了当时“不足为训”的武训被大写特写，而这种大写特写在人民革命战争取得胜利的时候显得格格不入，与当时人民文艺作品对塑造新人形象的诉求是背道而驰的。

简介：任何商品都是在流通的过程实现其价值的,电影也不例外.然而,对于电影在流通过程中究竟具备哪些属性?而我们又应该根据这些属性对电影的创作生产提出何种要求?这对我们来说还是全新的课题.