简介：电影的文本分析是在文学文本理论的影响下逐渐形成的,并在20世纪80年代的中国一度成为最为时髦的批评术语之一。本篇编译的几篇文章试图再一次从三个层面上来厘清电影文本研究的历史过程,即语言辨析的层面、结构体察的层面和剖析文本之间关系的层面。最终,通过电影文本分析揭示其中所蕴含的文化价值。

简介：网络自制剧作为一种新的媒体话语形式,目前已拥有大量受众,成为当下一种不可忽视的话语力量。关于网络自制剧,学界已有不少研究,在对其的界定上,虽表述各有不同,但基本都是在与电视剧比照下进行的,而且总体界定基本一致。

简介：＂跨媒介的故事世界建构＂是一种基于互文性的心理模型建构,存在于不同媒介中的不同故事文本相互关联而互不冲突,并共同创造出新的意义。建构＂故事世界＂的基础是从属于同一世界的不同故事、不同文本之间的相关性。＂跨媒介的故事世界＂更关注相关性多于差异性,更关注媒介关系胜过文本关系,更将文本视作观众构建心理模型的＂线索＂而不仅是被膜拜的作品,更强调共同建构多于主体间性。

简介：“互文性”理论最初诞生并运用于文学研究领域。“互文性”作为一个术语，最早由法国著名文学理论家、评论家克里斯蒂娃在1969年出版的《符号学，语意分析研究》中得以明确：“任何一篇文本的写成都如同一幅语录彩图的拼成，任何一篇文本都吸收和转换了别的文本。”由此，任何文本都是一种互文，在一个文本中，不同程度地以各种能够辨认的形式存在着其他的文本。

简介：电影并非为艺术而艺术,亦不是诸艺术总和的简单堆砌。电影只是将多种艺术有机且深度地熔铸为一体,这让电影本成为集多种艺术于一身的综合性艺术。早在19世20年代,电影即与绘画、雕塑、音乐、文学、舞蹈等诸多艺术多元且深度地聚合为一体。《降临》一片以科幻的视角诠释了姜峯楠的《你一生的故事》的原著精髓,影片中,色彩与音乐的互促,恰恰与外星人的舰船、文字、像貌一样,

简介：《8点35分》是电视与电影作品互文的产物,也是电视电影作品与小说《红玫瑰与白玫瑰》互文的产物。本文以互文性理论为依据,结合电视电影节目形态的特征,对作品的主题风格、叙事结构、人物形象、台词特点等进行分析,肯定本片的艺术价值,进而探讨多元的个性化创作之于电视电影作品群落的价值。

简介：对于日本电影的研究来说，“文化杂糅”一直是一个无法回避的重要母题。本文旨在通过对日本著名导演柳町光男具有鲜明指涉文本倾向的新作《谁是加缪？》一片的全面文化阐释，标定“文化杂糅”之于日本电影美学观念形成的重要位置；且对柳町光男在自发性强调与各类经典性文化仪式关联的同时不断调和书写个人风格的“真诚美学”进行分析，从而构建出导演关于文本结构和解读文化杂糅的二元图式，显示“互文”与“指涉”在电影文本中的生产性力量。

简介：＂互联网＋＂时代的来临,突破了动漫和游戏二者各自依其本体的孤立式存在与孤立发式展,为二者的深度互融提供了无限的可能性.近距离观察,我们可以看到,＂互联网＋＂、动漫、游戏三者之间,有着先天性的彼此交融的模因,尤其是在后现代,

简介：

简介：数字调音台作为音频设备的新生力量已经在专业录音领域占据重要的席位，特别是近一两年来数字调音台开始涉足扩声场所，足见调音台由模拟向数字转移是一股不可忽视的潮流。但由于数字调音台界面多，操作直观性差。所以许多用户有敬而远之的感觉。数字调音台已经不是什么新鲜事物，但是向着真正直观，使用简单快捷的操作界面方向发展的过程中却充满了痛苦。如果您由于界面和操作方面存在问题而迟迟没有转向数字调音台，那么等待已经成为过去。

简介：一、＂媒介治理＂与公共服务广播新热点近年来,媒介治理（mediagovernance）这一概念成为西方主流媒介政策研究的关注焦点。麦奎尔认为,＂媒介治理是包括一切限制、指导、鼓励或解释大众传媒的一种手段,它包含了具有约束力的法律、法规,也包含了媒介主体的自我审查。＂⑴弗莱德曼认为,＂媒介治理＂试图描绘＂各个机制的综合,包括正式和非正式的,国家和超国家的,集中和分散的。＂

简介：本文考察2008年中国内地电影的新状况，认为在类型化过程中集中出现不同类型片元素之间相互渗透的奇特现象，主要有主旋律片的商业化、艺术片的主导化和商业化及商业片的主导化。这种类型互渗现象的启示在于，中式类型片不是像好莱坞影片那样界限分明，而是相对灵活的——主旋律片、艺术片和商业片之间虽然有所区分，但不会泾渭分明，而是既分又合，在分立中总不由自主地摄入对方元素，以便形成和维护中式类型片的完整性。这种灵活的中式类型片模式或许正是中国内地电影人在世界电影制作与管理实践上交出的一份独具特色的本土答卷。

简介：扬琴是我国重要的传统弹奏乐器,深受国内外音乐爱好者的喜爱。截止目前,并未针对扬琴形成系统科学的声功率测量方法,这直接导致在扬琴表演前,无法结合扬琴的声功率对音乐厅的响度进行合理的评价,使针对性的建筑物隔声设计、电声和录音等方面的调整缺少强有力的依据。在此背景下,本文针对中国传统弹奏乐器扬琴的声功率测试问题展开初步的探究,为后续研究提供参考和借鉴。

简介：2011年，陕西电视台的谈话节目《开坛》走过了十年历程。这个身处西部的电视栏目，始终以“人文精神的张扬之地，知识才俊的精神大餐”为理念，通过“传统话语当下化，人文话语传媒化，精英话语平民化”，

简介：在我国电视业的发展过程中，电视社教节目是创办较早的一类节目。电视社教节目，以其内容包罗万象、形式多种多样，与其它类电视节目兼蓄共融，在综合发挥电视多种功能方面一直起着独特的作用。许多电视台，包括国外电视台，都很重视这类节目，把它看成是电视台综合实力的表现。

简介：

简介：艺术源于生活、高于生活，是生活的提炼。舞蹈艺术同样也离不开大众和生活，借用肢体语言来传递、释放、宣泄一种情感，与观众心灵沟通，并达到思想情感的共鸣。

简介：纵观舞蹈的发展史,从古至今一个优秀的舞蹈作品必然是＂情寄于舞,舞表于情,情舞交融,形神兼备＂。一部舞剧,只有其思想性逾越时空的淘沥,其艺术性令人赏心悦目、耐人回味,并且彼此相得益彰,才能够成为传承时代的艺术经典。舞剧《红色娘子军》以中国化的表达方式,反映中国人的历史与民族感情,舞蹈形象鲜明饱满,舞蹈风格独特多样,其艺术魅力激励着一代代人为革命和建设事业奋斗不止。

简介：“华语电影”是当下中国电影创作及理论探讨中的一个常见的概念。该概念自从20世纪90年代诞生以来，被业界、学界、媒体和官方广泛言说和探讨，显现出一定的“共识性”。“华语电影”的概念在促进产业协作、文化包容和政治认同等方面具备了“生产性”与“物质性”的意义。但该概念自从诞生以来也面临着一些学术争议。“华语电影”的概念事关中国电影发展道路的构想以及中国电影主体性的建构问题。它是特定历史条件与环境下中国电影主体的“言说”和“想象”的产物。作为一个历史“偶发性范畴”，它体现了一种语言建构与主体想象的“非物质性”和“非稳定性”特征。本文运用了雅克·拉康的主体建构理论，分析了该概念的“建构性”与“想象性”的特质。

简介：现在从世界潮流来看，电视电影一个很重要的发展趋势是喜剧化。电视电影的喜剧性也引起人们注意，表现在三方面：