简介：<正>民歌概念是人民群众中的部份音乐艺术客观存在的本质、特征在我们观念中的概括、抽象。思想内容的人民性,创作过程的口头性、集体性,流传中的变异性,形式的传统性,是民歌概念内涵的全部内容。其中口头性与集体性,制约着民歌传统的艺术形式,具有鲜明的传统艺术特色。但是当我们对其中的口头性、集体性深入考察时,我们将发现,口头性中包含“笔头”因素,集体性中包含个体因素。

简介：《夕阳十三色》是法国频谱学派作曲家特里斯坦·米哈伊于1979年完成的室内五重奏频谱音乐作品,属于作曲家创作的早期阶段。在这个阶段,米哈伊主要用到了环形调制的频谱算法技术来形成音高体系。在以环形调制为主导的手法下,作曲家还运用了音型加速、木管的复合音与弦乐的弓压增强等技术。本文借助频谱算法软件与频谱分析软件,结合作曲家本人创作的观念,尝试从作品构思的表层、中层及底层来尽可能地彻底剖析这部作品如何从早期的频谱音乐关于电子音响模仿到频谱算法技术的过渡。

简介：中国民族歌剧《星星之火》作为沈阳音乐学院的国家艺术基金项目,是近年来沈阳音乐学院为中国歌剧的发展做出的又一有益尝试。这部歌剧于2015年10月31日在沈阳盛京大剧院首演并大获成功,今年在沈阳音乐学院中外音乐文化交流展中,歌剧《星星之火》又被列为重点演出项目之一,再度与广大观众见面,又掀起了一阵＂星星之火,可以燎原＂的红色热潮。这部歌剧由筹备、创作改编、排练到演出,历时一年多,并且在首演之后,主创团队一直在针对歌剧进行不断地改进与提高,使其日益成熟完善,堪称当代歌剧中的经典之作。这部歌剧的复排不仅凝结着沈音主创团队的心血,更承载着沈音全院师生的爱国热忱,排演《星星之火》这一红色经典歌剧,不仅将这一重点科研成果成功转化为艺术实践中的优秀艺术精品,更是为我国当代音乐专业院校的艺术实践的开展与实施开辟了一条新路,展现出了当代歌剧作品重要的艺术价值与社会价值。

简介：一个独特的奏法和音色特征,发自流传一千三百年的古老乐器,如何演变成当代音乐中新颖的乐队音响？一个简洁而意味深长的核心,如何统构全曲,并塑造出层次复杂、极其多变的声音-织体？借助逻辑斯谛函数（Logisticfunction）[2]和计算机辅助的多种分析手段,作者将探究《荒漠暮色》（中胡与大型管弦乐队协奏曲）中运用创作过程中的“转化技术”形成的“持续与装饰”关系;以及这种在音高、音色、力度、节奏等多个方面皆广泛存在的二元关系,是如何构造独特的音乐结构的。

简介：’内心的袒露时代的记录──读冼星海的日记编者按：１９９５年正值我国人民音乐家冼星海诞辰９０周年、逝世５０周年，广州、澳门等地均为此隆重举办了音乐演出和学术研讨会等纪念活动。本刊特择载徐士家研究员一文，以志纪念这位为中国近现代音乐的发展作出卓越贡献的音乐...’

简介：

简介：~~

简介：~~

简介：情境--陶冶教学模式,又称暗示--领悟模式.我非常喜欢这种教学模式且经常运用,因为它适合于学生的年龄、心理特点,在形式上易于学生接受,在思想上易于学生交流,在审美中易于其不断探索、创新.

简介：埃德文·菲舍尔1886年生于巴塞尔，和他同时代的著名钢琴家有施纳贝尔(ArturSehnabh1882—1951)、阿尔弗雷德·科尔托(AlfredCorot1877-1962)、沃尔特·吉泽金(WalterGieseking1895-1956)，以及威尔海姆·肯普夫(wilhelmKempff1895-1991)。凑巧的是菲舍尔的好友兼合作伙伴威尔海姆·富特文格勒也生于1886年。他们1920年在柏林爱乐音乐会上首次共同亮相。1954年富特文格勒去世，

简介：几年前,我被分配到张家界市特殊教育学校,担任律动课及学校舞蹈兴趣课的老师.记得第一次我伴着上课的铃声踏进了律动课的教室,用刚学会的手语表达了"上课"这句话时,同学们用异样的神情互相比划着我看不懂的手语,然后从上到下打量着我这位新老师,此时的我就像个外星人与他们格格不入,过了许久,孩子们才礼貌地用手语表达了"老师好",我生硬地用手比划了一下"同学们好",于是开始了我精心准备的第一堂课的教学内容.

简介：春天我在界碑下种一片星光，梦里万家灯火开满祖国的窗，为了每片雪花都跳起那锅庄，寂寞钢枪高挑起一盏明月光。春天我在蓝天里种一双翅膀，梦里邀约雄鹰陪我巡逻边疆，为了雪莲姑娘穿上那花衣裳，茫茫雪线涌动着这身绿军装。

简介：改一个词让诗意更浓，解一道题如醍醐灌顶。热情鼓励，谆谆教诲，使我浑身是劲，受益一生。不图回报，只做耕耘，您有一颗金子般的心。

简介：从逻辑上讲，要讨论电影的目的，首先得清楚地认识电影，即电影究竟有哪些形态？换句话说，我们应当明确正在谈论的是什么样的影片？

简介：

简介：

简介：

简介：~~

简介：在音调危机时期,对于新的听众阶层来说,不仅个别作品,甚至作为时代音乐基础、决定听众对音乐艺术要求的“音调积蓄”和占统治地位的审美情趣都显得陈旧和好象造作了。这时音乐好象拚弃一切多余的、表面上复杂的、非常主观的和所谓为了“音响真实”而抽象的东西,于是为新的音调、新的表现的斗争开始了。这一斗争伴随着从新听众的立场对统治地位的音乐价值重新评估。如果它同政治上的转变和国家与社会的制度的改革正巧发生在一个时期就会更加激烈。贝多芬的时代就是如此。音调危机的严重导致力求音乐艺术的返朴归

简介：~~