简介：壮剧是壮族地区的主要传统戏曲，主要分布在广西田林、西林、隆林、凌云、乐业、靖西、德保、那坡、天等、大新、田阳、田东等县以及云南富宁、广南等地，民间相对于汉族戏曲而多称其为“土戏”。根据演出空间的具体情况，壮剧还有如下四个名称：板凳戏——一人或几人坐在板凳上演唱、门口戏——移板凳于门口处演唱、平地戏——在宽敞的平地上演唱、游院戏——游院串寨演唱。

简介：白剧是中国戏曲百花园中的一朵奇葩，是中国少数民族戏剧中历史最悠久、最成熟的剧种之一，更是中国戏曲舞台上现今唯一仍保留着古老弋阳腔系统的单一剧种。云南大理州白剧团是全国唯一的专业白剧团，是文化部正式命名的“天下第一团”，更是全国少数民族剧种中唯一曾荣获中国戏剧“梅花奖”与“文华奖”的剧团。本文作者通过实地采访，以第一手资料较为全面地介绍了白剧的历史、白剧团的发展、白剧的艺术特色以及演员、编剧、作曲们的艺术经历，形象地将这一少数民族剧种的全貌呈现给全国读者。

简介：<正>主演:武艺、段黄巍、邓紫衣、罗家英类型:惊悚恐怖开机时间:2012年7月1日剧情简介飞儿乐队在一个乡间别墅内封闭创作歌曲。入住以后,蝙蝠和白衣人时常骚扰他们的生活。一天夜里,白衣人袭击乐队主唱faye(邓紫衣饰),最终与乐队成员建宁(段黄巍饰)同归于尽。然而,白衣人为何袭击faye?背后隐藏着什么故事?下一秒又会发生什么?

简介：<正>音乐的触角已经伸向现代生活的各个领域。有人说生活无处不有音乐,并非言过其实。在许多综合艺术形式中,音乐是不可缺少的组成部分,例如:歌剧、舞剧、电影和话剧中的音乐,早为常人所知。但是,广播剧中的音乐,似乎尚未得到足够重视。

简介：安德鲁·洛依德·韦伯是音乐剧的代名词，他是改写音乐剧历史的最伟大的音乐家之一。没有哪一位音乐剧作曲家能像韦伯那样具有持续的创作力，没有人能像韦伯一样能创作出如此之多、如此之流行的作品。在全球，每年都到少有十多个团体在上演他的音乐剧。韦伯被《戏剧周刊》列为美国戏剧界最有影响力的100人的榜首。

简介：历史剧创作古已有之。公元一、二世纪印度佛教诗人马鸣的九幕剧《舍利佛传》（残卷）大约可以算是现存最早的历史剧，此剧描写释迦牟尼的两个弟子——舍利佛、目犍连皈依佛陀的过程，剧中的主要人物和事件均有所本。

简介：中国古代的戏剧批评不仅内容博大精深，形式也多种多样，其中咏剧诗歌是极富民族特色的一种，值得全面发掘、深入研究。

简介：彩调剧,广西地方戏曲剧种。建国前各地名称不一。桂林、平乐等称为彩调、唱灯;河池一带叫调子、采茶;梧州、钟山一带叫耍牡丹;南宁、百色和钦州等地则称之日"哝荷嗨";柳州一带叫调子、"哪荷

简介：儿童剧的成功离不开故事性、趣味性以及艺术性、思想性,前者让小观众们得到愉悦,后者让他们受到教育.要做到两者统一,最重要的是人物的塑造与情节的构筑,这两个方面做得好,儿童剧也就真正可以走进儿童世界了.广西剧作家马瑜萍的儿童剧《淘气拉比》在这两方面恰恰做得很好.

简介：2012年初，陕西师范大学和日本东京艺术大学的师生连续在西安人民剧院和北京国家大剧院联袂上演了世界经典歌剧《唐璜》，以此纪念中日邦交正常化40周年。这部由陕西师范大学与日本东京艺术大学合作公演的歌剧《唐璜》以其精彩诙谐、典雅质朴、浓郁的古典乐风取得了成功。这也是陕西师范大学继2007年在西安人民剧院公演歌剧《卡门》，2009年在西安人民剧院公演歌剧《阿依达》后第三次联袂饰演世界经典歌剧，开创了陕西师范大学音乐学院建院以来培养人才模式的全新局面。尽管在此过程中还有些地方、有些问题有待完善，但它带来的积极因素是不可否认的。对直接参与的老师、学生在专业成长方面所带来的益处是有目共睹的。

简介：<正>2007年,我写了一篇《齐如山述评》。2008年,发表于《戏曲研究》第75辑。这篇文章谈到齐如山的生平、创作和剧学,当时自己还是比较满意的。近两年来,再读齐如山的戏曲论著,深感《齐如山述评》对齐如山剧学的阐释过于简略,因此为文做进一步的探析,以补该文的不足。

简介：理查·罗杰斯(RichardRodgers)绝对是美国音乐剧发展史中登峰造极的人物。他与词作者奥斯卡·哈默斯坦二世(OscarHammersteinⅡ)在1943到1959年期间合作的五部音乐剧——《俄克拉荷马》《旋转木马》《南太平洋》《国王与我》和《音乐之声》至今仍风华正茂，魅力丝毫不减当年。

简介：兴发于南戏发源地的瓯剧高腔，因其“一唱众和”、不被管弦、锣鼓伴奏的音乐特点，而被归于弋阳腔的名下。文中，笔者将“一唱众和”置于中国古老的音乐文化传统背景中，结合温州文献的记载，以瓯剧高腔的曲文帮腔与早期南戏剧本中的“合”、“合前”进行考校，从而追索和考证瓯剧高腔“帮腔”的源流，并对“天下高腔皆姓弋”的说法提出质疑。

简介：近代京剧处在形成和发展时期，演出剧目的创制是一个重要发展因素。从目前所能搜集到的资料看，其上演剧目十分丰富：一是《都门纪略》所载当时京都名家擅演的皮黄剧目，

简介：壮剧是壮族人民的戏剧剧种,因流行地区的文化环境不同,有广西壮剧和云南壮剧。壮剧传统剧目数量众多、取材广泛,有着独特的表现形式、浓郁的民族色彩以及深厚的艺术魅力,对壮剧传统剧目进行保护、开发、研究有助于壮剧的传承与发展。

简介：<正>剧目源流说在《京剧之变迁》、《戏界小掌故》、《谈四脚》、《国剧漫谈》等著作中,齐如山先后论及京剧剧目的来源、出处,以及京剧剧目演出过程中脚色、行当的转换,由此构成了齐如山的剧目源流说。(一)齐如山关于京剧剧目来源、出处的阐述《京剧之变迁》提到《杀狗劝妻》、《甘露寺》(《美人计》、《回荆州》)、《宇宙锋》、《叫关》、《小显》、《汾河湾》、《问樵闹府》、

简介：清代咏剧诗歌数量浩繁，涉及的范围相当广泛，价值也是多方面的，本文先讨论清前期即顺治、康熙、雍正年间的有关作品。清前期的咏剧诗歌，常常反映出遗民的故国之思。这说明自元明以来，随着戏曲成为文人精神生活的一个重要组成部分，不少文人已经像写作和玩味诗词一样，通过写戏、看戏、品戏来寄托自己的情感。

简介：一、引言在中国戏剧黄金时代的元杂剧(170种)作品中，以众所周知的道教人物吕洞宾作为剧中人物的杂剧(以下简称为“吕剧”)现留下六种，即是谷子敬的《城南柳》、岳伯川的《铁拐李岳》、范康的《竹叶舟》、贾仲明的《升仙梦》、马致远的《岳阳楼》和《黄粱梦》。其中，在《岳阳楼》、《城南柳》、《升仙梦》三个剧中，吕洞宾均扮演点化者，但是被点化者都不是“人”而是“树精”，于是笔者拟透过作品所内在的道教内丹的精、气、神论的分析，来集中探讨这一理论体系在剧中的表现过程。

简介：音乐剧是集音乐、舞蹈、戏剧表演于一身的现代舞台剧。从它的产生至今已有一百多年的历史。而现代意义上的音乐剧在中国出现得较晚。由甘肃省歌剧院创作排演的中国西部音乐剧《花儿与少年》成功在北京演出。由此引发了笔者的思考。在结合现代音乐元素和现代艺术的基础上，结合民族化是我们现代音乐剧要走的方向和道路。一个成功的音乐剧，它所具备的要素是多重的。剧本、音乐创作、演员这些都是硬性的，同时也绝对不能忽视了音乐剧中灯光、舞美等这些从视觉与听觉中给人以冲击的效果。使它最终做到艺术享受与商业价值双赢的结果。

简介：音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉,音乐剧的创作在形式上突出大众性、通俗性和娱乐性。"主题旋律音乐剧"成为音乐剧音乐的特色之一。主题贯穿、角色类型化、主题设计与派生是音乐剧的主要创作特点。音乐剧的演唱不同用美声唱法,也不同于通俗唱法,本文以三首音乐剧选段为例,分析了音乐剧的演唱中需要要注意的问题。