简介：著名法国作家乔治.桑和波兰钢琴家肖邦在一起维持了10年的情人关系。这期间由于乔治.桑的支持和帮助,肖邦创作了大量的钢琴杰作,在事业上也达到了很高的艺术境界,而肖邦与乔治.桑分手之后,他再也没有写出任何一部重要的作品。

简介：高山倚天，长路遥远，你在哪里，我心仪的婵娟。每一棵树旁找不到你的清泉，每一座毡房看不到你的炊烟。思念你寒风把热泪吹干，追寻你时光把缰绳磨断。格桑花，没有你的日子，奶茶不香，甘露不甜。

简介：<正>作曲家桑桐作于1947年的小提琴曲《夜景》(载《音乐创作》1981年第1期)是一首艺术效果相当成功的自由无调性作品。今天回过头来研究这首作品及其所采用的手法,相信对我们创作中如何应用某些现代作曲技法的问题是有一定现实意义的。下面试从与自由无调性写作方法(原则)

简介：法国作曲家圣-桑的四部交响诗体现了他精湛的音乐技法和独特的结构思维。他在传统曲体框架的结构基础上，结合对称原则、数比原则等这些“革新的成形手段”，对不同主题材料的展开进行有层次、有秩序的精心设计与整体结构上的综合构思，使音乐作品具有一定的结构组织逻辑和向心力，呈现出简洁而又逻辑的静态形式美感。同时也充分显示了作曲家对音乐形式结构的高度关注及其追求音乐形式美的创作理念。

简介：<正>[本刊讯]桑桐的学术专著《和声的理论与应用》(下册)于今年4月由上海音乐出版社出版、发行。该书413.000字,续多年前出版的上册,自第二十三章至第五十二章,,阐述离调、重属和弦、其他各级副属和弦、副下属和弦、副重属和弦与离调模进、远近关系转调、等音

简介：无疑的，卡米尔·圣-桑(CamilleSaint—Saens．1835-1921)和他的许多法国同胞一样，在交响音乐的创作上总是受到日尔曼评论家的轻视与不恭。“法国人也能写出真正的交响曲么?”德国人在说这句话时满脸奚落的表情是可以想见的。不错，法国人开始致力于真正的交响音乐写作是在普法战争后，是爱国主义精神

简介：故事梗概这是一个用歌舞演绎的苗族神话爱情故事,采用了苗族“盘歌”“双歌”等形式,展现了苗族“无处不生歌,无歌不成话”的习俗。远古时,雷公山上有一口井,苗族姑娘嬢欧桑从井里出来了。“姊妹节”游方会上,太阳格乃和月亮格纳兄弟俩都向嬢欧桑对歌示爱。嬢欧桑喜欢格乃热情,可嫌他太轻狂;爱格纳温柔,但又觉得他太懦弱,预约明年对歌再作定论。格乃发现格纳深爱着嬢欧桑,趁格纳外出找“勇敢”时,在乌云的教唆下掠走了嬢欧桑。

简介：2016年初,我在《钢琴艺术》的扉页上看到了葡萄牙＂桑塔·塞西利亚国际钢琴比赛＂中国赛区选拔赛的介绍。由于刚刚结束了美国曼哈顿音乐学院本科学习并顺利考取了波士顿音乐学院的研究生,手头正有合适的曲目,便果断报名参加。很荣幸,最终作为中国赛区青年组的一等奖获得者被组委会推荐前往葡萄牙波尔图参加总赛事。波尔图这座海滨城市风景美不胜收,红瓦绿树,碧海蓝天,城在水上,水在城中。

简介：文水，因境内有文峪河水而得名，地处太原盆地西缘，吕梁山东麓，东靠汾河，与祁县、平遥相望，西依吕梁山，与离石交界，北与交城、清涂相邻，南与汾阳接壤。春秋时为晋国祁氏之田，战国属赵，秦汉置大陵县，隶太原郡。隋开皇十年（590），始更名为文水县（原名受阳县），唐武则天称帝时，

简介：置身于当下中国的泛都市文化生产与传播语境,民国导演桑弧及其海派电影作为历史的对照性文本重获关注。其电影一方面承传旧海派的鸳蝴传统,自觉聚焦市民题材,迎合市民趣味,呈现出显在的商业形态和俗文化特征。另一方面,电影的浮世关怀和日常现代性书写从市民文化内部参与建构了俗文化的人文精神,从而提升了海派电影的文化品格。桑弧海派电影的文化维度为当下华语都市电影的文化生产与建构提供启示。

简介：通过比较发现,虽然两首运用的基本旋律是相似的,但是经过两位大师不同的音乐处理,该曲调无论在音乐表现手法还是在整首乐曲情绪上。都有着很大的差别:从节奏上看,李斯特采用二拍子,而圣一桑采用了较为活跃的三拍子舞曲节奏:从旋律形态来看,李斯特运用二分音符的连续进行,显得非常的沉重,给人一种很压抑的感觉,音乐步伐清晰而准确,象圣咏一样庄严肃穆.仿佛死神即将来临时的脚步声;圣一桑把四分音符与四分休止符结合在一起,旋律断断续续,音乐诙谐而滑稽,好象一群小鬼在相互嬉戏着跳舞,疯狂得都快喘不过气来一样。

简介：作为20世纪最出名的亚裔作曲家之一，尹伊桑在音乐创作中将东方文化与西方音乐技法相结合，独创了“主要音技法”。本文就其创作与东方文化（包括道家思想、中国文学、书法）之间的关系进行全述，并辅以谱例分析，说明只有将东方思维与西方现代技法相融合，才是韩国乃至亚洲音乐走向世界的完美途径。

简介：接下来的几个段落似乎更加引人入胜。下例是49—64小节的主要内容，主要音在独奏大提琴上更为鲜明：

简介：戏剧,对于观众来说,有时是个娇惯者,有时又是个挑战者。作曲家和歌词作家斯蒂芬·桑泰姆(StephenSondheim)就是一个挑战者。美国音乐剧《星期天和乔治在公园》(SundyintheParkwithGeorge)·是由斯蒂芬·桑泰姆作曲、作词,詹姆斯·拉宾(JamesLapi-ne)编剧并导演的。在这个并不令人瞩目的剧名下,隐含着美国音乐界少见的胆识和创新精神。剧中的乔治,是指法国新印象派(点彩派)的创始人、著名画家乔治斯·修拉(GeorgesSeurat1859--1891),他是近百年来富于革新精神的画家。他是这部音乐剧人物群象的中心。桑泰姆和拉宾所创作的,不仅是一个关于画家的音乐剧,而且

简介：在改革开放时代的中国，桑桐的教材在过去的数十年里丰富了许多中国音乐家和声学习的经历。然而，只有揭示这些教材中勋伯格、欣德米特与库赫特的隐现，我们才能认识他们的理念是如何以微妙的方式渗透入中国艺术音乐的发展中。