简介:传统艺术如何在当代复兴,特别是那些具有悠久历史并深受大众喜爱的传统艺术,如何重现往日辉煌,可能是经常萦绕在艺术客、理论家心中最难以回避的问题。从历史与逻辑上看,任何一种艺术的兴起与繁盛都与一定的时代生活和民众需求具有高度一致的内在相关性,日寸代变了,需求变了,旧的艺术便被新的艺术取代。但是有没有一种艺术,当它面对新的时代和需求时,能够不断地依靠原有的经验去尝试对接新的时代、新的需求,同时又不断地激活自身的传统生命力,从新的社会生活和时代需求中获取生命的延续,甚至新的生命,这是完全可能的事实。不过要想实现这个事实,必须有赖于两个至关重要的条件:一是新的时代对这种传统艺术提出了一种巨大的明确的需求;二是这种传统艺术具有满足这种需求的充分条件。当我们用这种思维观照扬州评话的时候,我们不禁发现了一个巨大的历史机遇。
简介:身处清末民初的萧友梅,将自身人生志向始终定位于音乐与教育,在留日、留德的10余年中,对中西两种音乐教育体制有深刻的洞察和体悟。归国后,按照其"借鉴西乐,改良旧乐,创造新乐"的战略构想,参照西方专业音乐教育体制,结合我国固有特点,组建我国第一所独立建制的正规高等音乐学府"国立音专"。其创建宗旨、系科布局、课程设置和师资队伍,始终渗透着"兼容并包、中西合璧"理念,始终与创建我国"国民乐派"的伟大理想相联系。尽管国立音专创建不易、生存更难,但萧友梅为此而殚精竭虑、周密组织、呕心沥血、苦心经营且常常事必躬亲、无分巨细,使它在极为艰难困苦的境遇下坚持下来、发展起来,其创始奠基、筚路蓝缕之功至伟,兼具战略家和拓荒者的双重品格,对20世纪我国专业音乐教育史贡献巨大、影响深远,功盖同辈,惠及当今,光照后世。于此可认为,萧友梅是我国专业音乐教育之父,国立音专是培育我国新型音乐家的摇篮。