简介：造型基础教学是美术学院教学体制中极其重要的一环，在培育造型美术人才链中具有承上启下的作用。在我十一年的造型基础教学中，一些困惑一直萦绕在我心中：绘画的意义是什么？造型基础教学的内核是什么？面对全球化与市场化造型基础的应对之策是什么？

简介：《周礼》中的“篆”字，其意义是“装饰美化的图案”，不确。通过对《周礼》本身及注，疏的训释，佐以《诗经》、《说文》以及后代学者的说解。考辨得出《周礼》篆：义不同“图案”，而是“缠绕”的结论。

简介：根据相关文献，结合出土文物，对画、绩、“后素”的操作程序，助剂等作了阐述，从本源上对“绘事后素”加以论证，以求对其诠释符合历史的真实。

简介：世界是纷繁复杂的,世界却又是十分简单的。辩证法认为,宇宙万物,无一不是以对立统一的形式而存在。古老的东方哲学关于"纯阳不生,纯阴不长"、"怀碍抱阳"等观点,同样深刻地阐明了宇宙万物消长变化是在互相对立又相互依存中而进行的基本规律。中国绘画,在有限的尺幅中,容纳的却是丰富多彩的大千世界。画家在临池挥毫时,通过有轻有重的笔致,有浓有淡的墨色。有疏有密的布置,有冷有暖的色彩,巧妙地在对比、圆融中揭示

简介：书法作为中国传统艺术的精华之一，在中国几千年的文化历史长河中占据着极其重要的历史地位。她随着中国文字的产生而产生并伴随着中国文化的发展而发展。当然，书法艺术的产生和发展是从无到有、从简单到复杂的一个漫长的历史过程。在这极其漫长的历史进程中，我们的先贤们用他们的聪明才智，在生产劳动的实践中将书法由实用的文字逐渐演变并形成为一种艺术。同时，书法艺术的美学思想也在书法由个性到共性、由相对独立到自成体系的过程中建立和发展起来了。

简介：书法作品中一切游离于点画之外的非具象因素，如何被截获？这取决于主客体相适应的程度，“书道玄妙，必资神遇”（唐·虞世南《笔髓论》）。现在我们就需要把视觉从生理水平跨进一步，让心理因素积极参与书法审美，把书法的创作与欣赏引入非具象领域的深层空间，使书法展现出更广阔的前景。

简介：刘熙载的书法美学思想是中国古典书法美学的总结。本文拈出“观物”与“观我”、“对待”与“旁通”、“物一无文”与“物无一则无文”三对范畴，对其关于书艺之本质论、发展论和方法论的审美理想作了简要考察，认为“辩证”是刘熙载书艺思想最突出的表征，而且刘氏对艺术创作中一系列矛盾关系的辩证本性的探讨，较其前人更为自觉、深刻和全面。本文同时指出，刘熙载关于书艺的理想境界是“中和”，而“中和”也是其辩证思想的最终价值取向。

简介：《奴书订》是祝允明非常重要的一篇书学论述，收于《怀星堂集》卷十一“议论”类中。

简介：本文通过对石涛＂我自用我法＂辩证思想研究,探寻20世纪以来水墨中国画的成长,为打散重排的第三阶段中国画提供理论价值。本文既研究＂我自用我法＂的现实依据和美学思想,也从辩证角度探讨＂自＂与＂法＂对当代水墨中国画坚守与跨越的文化启发。在此,石涛的美学思想对当代水墨画的贡献极为重要。这类研究,对传承中国传统笔墨文化,保护并创新艺术文化,推动艺术精神文明建设具有真正价值。

简介：汉泰和维勒特莱是两位法国在二战结束之后两种不同,但不完全对立的绘画实践。比起单纯的代际相似性,笔者通过对两位画家当时所面临的社会、文化、艺术环境进行分析,从另一个角度来理解两位画家的绘画艺术,探寻他们艺术风格背后深层的想通之处,进一步剖析二战后的绘画艺术。

简介：近百年印学研究经历了复苏、缓慢发展、新的辉煌等三个历史阶段。第一阶段由黄宾虹率先敲响印学复苏的钟声，王献唐、吴隐、沙孟海等加强了印学复苏的信号；第二阶段，古玺印研究成果相对突出，罗福颐、马衡等对印学研究有较大的贡献；第三阶段，印学研究热潮空前高涨，在印学史、印论、技法理论、篆刻美学、篆刻教育研究等等领域都取得了丰硕的成果。综观近百年来的印学研究，可谓螺旋式上升、辩证地发展。

简介：乔赛亚·迈克尔赫尼（JosiahMcElheny）,集合了雕塑家、行为表演艺术家、装置艺术家、电影制作人、策展人以及作家等多重身份。迈克尔赫尼在当代艺术界占据着独树一帜的地位。他最广为人知的创作是用玻璃来做的作品,但其实他也会使用很多其它材料,并且还会和各种不同呼声的人进行广泛合作,其中包括艺术家、艺术史学者还有文学翻译家。

简介：在艺术创作中,绘画之＂道＂与技术之＂器＂的关系一直是艺术家争论的问题,道与器到底是什么？对艺术产生怎样的影响？孰轻孰重,谁先谁后,对于这些问题的不同处理方式,对艺术创作都会产生重大的影响。在重彩画创作中道与器都具有非常重要的作用,艺术的感染力来源于艺术自身的表现,而艺术的表现则需要借助于一些辅助性的艺术手段和艺术材料。

简介：边缘是什么样子?我今天想跟大家谈谈边缘的重要性,但是我不停的在想"芒果",或者说现在正是吃芒果的季节,厨房里充满了成熟的果香味,吃芒果正确的方法是什么?我父母说你要在浴缸里吃,你要拿着毛巾把脸擦干净,还要有指甲,我们家总是有数不尽的各式各样的单子。世界上有哪些最好的电影,最糟的电影,有哪些最好的水果,最糟糕的水果,我女儿最喜欢吃芒果,我爸爸最不喜欢吃芒果。我知道这并不重要,没有什么意思,但是我就是想和大家沿着我自己的思绪走,放飞我的思想,而且现在我也不想在这里争论什么。说到今天我

简介：我们常常观赏体育运动表演,从运动员的精湛表演中得到美好的享受。然而一般观众仿佛觉得体育和美是必然联系到一起的,一场精湛的球赛,艺术体操的表演,游泳运动员优雅的姿态等……都会给观众带来无比愉快的快感和美的满足。那么体育美的本质是什么呢?它有哪些特征?

简介：中国的水墨画经千余年的发展,博大精深,举世瞩目。但我们有责任突破已有的审美程式,努力开拓水墨画的新领域。伟大的传统值得自豪,可以赞美,可以欣赏,可以子孙永保,但不能代替创造。没有创造就没有传统。无数创造的环,连成传统的链。今天的传统是前人的创造,今天的创造就是将来的传统。传统的代表是一群伟大的

简介：绘画是让画家尝试自我、打破自我、表现自我、完成自我的一个终生不懈的探索过程。在用水墨进行人体写生时，我努力让自己在这种痛苦的反复中，从零乱的思绪里寻找到自己的形象，梳理出自己对绘画的感觉。

简介：纷繁复杂、瞬息流变的建筑现象，以及新媒介的推波助澜，使学生在探索建筑的道路上迷失了方向。图解作为一种严谨的逻辑推演方法为学生应对当下复杂的建筑新资讯、处理复杂的建筑问题提供了可能。本文通过对图解元素的构成、图解的设计过程分解，使学生对图解这一新设计方法有较全面的认识。

简介：何谓意境？意境是我国美学思想中的一个重要范畴．对意境的溯源，应起自庄子的“天地与我并生，万物与我为一”的思想，它为意境论的“物我与共”、“主客为一”、“情景交融”的美学理论提供了哲学基础。唐王昌龄在《诗格》中提出“诗有境”，即“物境”、“情境”和“意境”，主张在诗歌创作中，把神思心情与物境景色“感会”而形成的“意象”与“境象”契合交融起来，这是较早的意境概念；其后，刘禹锡、苏轼等均围绕作品成立后的“意境”进行阐发，揭示了表现性艺术的重要审美特征，即境生于象外；

简介：从现代壁画形式的丰富性及其语言的多样化来说,如果按照传统艺术的分类方式明确地解释壁画的概念,似乎变得越来越困难了。形成这种释义上的模糊性,一是由于现代科学技术的不断发展,新的技术手段、新的科技材料及新的工艺方法为思维敏捷的艺术家提供了更加宽泛而自由的创作空间,以此促发了壁画语言更加趋于多样化与综合