简介：当代艺术的制作和体验方式都体现出数字技术的影响，这已经形成了持久稳定的讨论，成为了辩论的主题。在艺术家、批评家和策展人之间形成的讨论，多具有争辩性而少确定性。数字技术让人们易于获得广泛消息，减少了注意力持续的时间，又形成了新的循环和展示模式，我们观赏艺术的方式正在改变之中。同时，艺术家们张开双臂迎接这些新的形式和概念，他们不是简单地将其作品搬到网络上，

简介：当代台湾学者张永明先生,自幼聪明过人,7岁就能写诗作文,被称为"武平才子"。他做过一首绝妙的诗:百尺楼前丈八溪,四声羌笛六桥西。传书望断三春雁,倚枕愁闻五夜鸡。七夕一逢牛女会,十年空说案眉齐。

简介：视觉数字是肉眼看视感知规律的显示,是生命物理现象的可视形态标志。它的发现与运用是扑朔迷离的"文章自天成,偶然方得之",这种艺术完美可遇不可求,只能依赖运气,在"人耶?物耶?"的非自觉情态下的拾得,变成理性推演,而必然索取,解决自古以来任何大师巨匠尚未到达的"呼之即出"的科学创作境界,为解放艺术家百思不得其解的众多困顿提供可靠的依凭。视觉数字显示的是视知觉看视过程的自然物理路线。视觉就像天体运行一样有其自身的运动规律,这个规律完成的是眼光放射摄取事物外部表象形态的全过程。它的行进路线是由两划十四个数字通过组合排列来共同完成

简介：随着人类社会向高科技时代的迈进,摄影艺术产生了新的发展和变化。画家兼摄影家罗森伯格创造了融摄影、实物、绘画于一体的集合艺术。在计算机技术的支持下,集合艺术中又兴起了A-v艺术流派,摄影及相关艺术越来越广泛地深入到社会各个领域。

简介：文化遗产是人类留下来的宝贵财富,是先祖智慧的结晶;对其保护与传承,历来是全社会关注的焦点,随着信息技术的发展,以增强现实为代表的数字化技术在文化遗产保护中扮演着越来越重要的角色。目前,我国运用数字化技术进行文化遗产保护尚处在起步探索阶段,还须做更多的技术开发与理论研究工作。本文通过分析当下文化遗产的数字化保护应用现状,尝试开展数字化文化遗产保护的相关理论研究与创新应用。

简介：无论是先前不可一世的注意力经济,还是当下势头正好的影响力经济,都离不开网红。因为注意力和影响力的形成,都是网红之后的某种果实。然而,果子并不都成熟于网红之后。互联网时代之前,也就是没有互联网的时代,板凳要坐十年冷的书斋生活,学术成果一样丰硕。王国维关于学问的＂三境说＂,也和网络无关。不过,必须指出的是,即使古代,也有＂天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往＂的前网红模式。来往之中,一个非常类似于今日互联网的名利网,同样存在。

简介：从传统艺术的产生发展到今天数字艺术的普泛，是一个对艺术从被膜拜到自我展示的过程，其中关键是数字技术的应用所带来的一系列革命。这种基于计算机数字图像处理技术的艺术，梦幻般地将真实与虚假、现实与虚拟、内容与形式同质化，由此造成现实的艺术实践发生重大历史性变化，它不但创造着新的艺术形式和新的美学风格，而且导致了新的文化变革。我们应该把技术看着是世界对我们展现的方式。在人与技术的关系中，技术也影响着人类对世界和对自我的认识。

简介：随着经济的快速增长和持续发展，中国进入了信息高速发展的时代，数字信息技术的应用和普及已与世界同步。信息科技的进步为艺术创造孕育着巨大的空间，我国的艺术也将不可避免地像世界其他国家一样面临数字时代的挑战和变革。在此境遇中，艺术家应如何把握技术命题应对高科技挑战？怎样才能确保艺术感性与科技理性得以水乳交融？数字艺术如何才能继续发挥艺术固有的沟通与整合作用及人文精神和社会价值？这些问题都值得我们关注和再思考。

简介：一、数字出版的观念关于数字出版，人们普遍的认识还停留在对传统的书籍、杂志和音像电子出版物的数字化处理上，也就是利用技术手段，把传统出版物生成数字文件在电子设备上阅读，这种把出版物数字化就是数字出版的观念是很片面的认识。

简介：伴随数字时代的到来,中国社会也正面临着数百年来未有的变局,中国当代艺术亦如中国社会结构的变迁那样经历着一次次震荡和洗礼,而作为中国当代艺术重要推动力量的艺术批评而言,虽然不断发出自身的声音和影响,但相较上个世纪80年代而言,其式微显而易见,那种批评的激情与锋芒,冲动活跃与丰富及那种振聋发聩,令人耳目一新的情境显然已成为昨日黄花,那么是什么让我们的艺术批评在数字时代陷入如此的困境？毋庸赘言,当今中国社会结构的转型。

简介：画面与声音是影视作品创作的全部。摄影师在创作画面的同时，也创造了感觉、情绪、形式、氛围、风格。影视语言功能是通过画面与声音来实现的。画面语言的概念是从电影中来的，如今这一概念已延伸到所有影视作品中。本文结合数字短片《出租车》，从影视的语言中分析并总结了在数字化媒体下个性化画面语言与声音在数字短片中的作用和影响。

简介：数字插画是艺术与技术的融合，它作为现代设计的重要元素，在现代设计的很多个领域都有着无可或缺的作用和地位.其中数字插画在平面设计、包装设计、家具装饰等现代设计领域中应用较为普遍.

简介：数字游戏艺术为20世纪末的艺术设计平添了一道奇特的风景线,通过层层深入,环环相扣,吸引了无数人如痴如醉地进入到它所营造的虚拟空间,一步一步随着设定的程序而深入,牢牢地被游戏的情节所控制。数字游戏以其真实感的精致画面创制了美轮美奂的视听奇观,独特的叙事方式给游戏者带来了愉悦,交互式的设置使游戏者获取了置身其中的参与感,多感官的设计使游戏者获得了综合性的身心体验,这些都激发了游戏者的身份想象并将这种想象投射到游戏过程中。数字游戏的审美体验是游戏者和游戏之间沟通的一种精神活动,游戏者正是在这种精神活动的沉浸性体验过程中获得了满足与超越。

简介：　　早在20世纪50年代,电脑就开始运用于图形领域.但直到20世纪60年代早期,才有艺术家尝试使用电脑来进行实验性的艺术创作.而且,大部分电脑创作的动画及图像并不是来源于艺术工作室中,而是产生于实验室中.……

简介：服装,作为时代的文化,以它不同地域的民族特色显现在我们中间,放射出一种情感,营造出一种氛围,散发出一种别的东西难以取代的魅力。法国作家阿纳托尔·法朗士说:"假如我死而后生,还能在书林中挑选,你猜我将选什么?……在未来的书林中,我将毫不迟疑地只取一本时装杂志,看看我身后一世纪的妇女服饰,

简介：　　数字艺术正式出现应是20世纪90年代,虽然其概念可以上溯到半个世纪前计算机的诞生,"计算机艺术的起源可以被追溯至1952年,在美国,BenF.Laposky使用一种类似的计算机和一种电子阴极管示波器创作了他的,他随后一直这样直到1956年创作了一种彩色电子图像".……

简介：数字绘画教育的出现大大冲击了传统绘画教育。对于从事多年传统绘画教育的教师来说,是继续坚持传统绘画的教育模式,还是加入新的数字绘画教育模式,抑或是将数字绘画教育模式融入传统绘画教育模式中？这无疑是一个新的挑战。

简介：米文·夸恩曾指出,西方城市公共艺术三个阶段：1、公共场所中的艺术（artinpublicplaces）,2、艺术作为公共空间（artaspublicspace）,3、公共利益中的艺术（artinthepublicinterest）1。随着互联网技术的不断发展,公共空间的定义的外延也在延展,公共艺术或是公共空间中的艺术将被重新定义发展阶段。在上世纪末,有人将具有公共性的虚拟空间也归为公共空间,这在数字技术尚不发达时可能略显牵强。但在今天,

简介：博物馆建筑的主要目的是使人们尽可能真实、详尽地了解展示内容，因而，向人们提供鲜活的信息、生动地传达展示内容，便成为博物馆设计中不可回避的主题。

简介：作为日常生活的哈萨克民族工艺的装饰图案符号体系,形态丰富,形式多样,体现出哈萨克民族的社会结构、社会制度、生活态度、生活观念等社会文化,蕴涵着哈萨克民族的民俗、信仰、审美等精神文化。对哈萨克民族图案符号体系文化的阐释,不仅要对图案符号体系艺术本体进行分析,更重要的是对图案符号的创作者所存在的社会进行深入分析,从而理解哈萨克民族图案的审美特点和文化内涵。