简介：有机会看老杨最近的画．偌大的尺寸，全是在藏族聚民区和北方山村的现场写生。每幅肖像画的完整、厚重、闪亮、湿润的色彩从亮部到暗部，接着又从暗部到亮部进行过渡和衔接，中间色层细腻、生动且耐看，本事全隐藏在其中。这种毫不干涩的滋润效果源于物体交接处来回描绘．要求眼睛的敏锐和手上的素描功夫。

简介：赵壹《非草书》中“守令作篇”与卫恒《四体书势》中“匆匆不暇草书”二语一直存在着严重的误读。本文注意到《后汉书》、《三国志》、《晋书》等正史中所录“匆匆不暇草书”一语前皆有一“号”字，但后代却被篡改为“每书云：”，或是“常曰：”。但“匆匆不暇草书”根本就不是张芝的自述，而是外人对张芝草书的称呼，张芝的草书在当时被称为“匆匆不暇草书”。这是因为今草书写的速度是快速的，钩锁连环，指腕的动作犹如连锁反应，其书写状态是匆匆而令人目不暇接的。后世将此语理解为“匆匆忙忙，来不及写草书”，纯为臆说。由于草书书写技法的复杂性，故尔张芝很可能传一篇《草诀篇》一类的文字，《非草书》中“梁孔达写书以示姜孟颖，皆口诵其文，手楷其篇”，这个“篇”就是张芝《草诀篇》，同样，“后学之徒，竞慕二贤，守令作篇，人撰一卷”，“第以此篇研思锐精”，两句话中的“篇”也是指《草诀篇》。本文还扼要地对《非草书》的可靠性作了粗浅的探讨，认为它的成书时间在汉献帝初平以后，赵壹去世之前。今本与张怀瑾所见或有出入，但主要内容是一致的，决不可能面目全非。

简介：只有不再局限于“间接性”和“复数性”的所谓版画标准的定义,发挥出多材料、多手法的特点,快捷地和新技术、新媒介相结合来敏锐地表现当代。

简介：在纪念抗日战争胜N68周年的日子里，由杨尧先生一批油画新作组成的、规模虽然不大但是主题十分鲜明的展览在国家美术殿堂——中国美术馆,与公众见面,非常有现实意义。我们通常说，美术作品除了以美学形式感染人之外，更以它的主题、内涵和意境引发人的心灵共鸣。

简介：本文探究如何通过有效运用材质本身所具有的肌理、质感来强化海报的设计理念和表现形式,并运用独特的张贴和展示手法强化受众更深层的心理感受。

简介：在不少关于＂中国抽象艺术＂的评论中,都有意识或无意识地谈道,中国和中国抽象艺术缺乏理性,缺乏科学,或者别的相关必要条件。然而,实际上,细思这种判断,就会发现其背后隐含的对比意义——所谓＂缺乏＂,必然需要一个可资比较的对象和标准。如果没有比较,就不会存在＂缺乏＂的结论。那么,跟谁比较？缺乏什么？

简介：在美术专业教学中，通常片面强调作为绘画基本功的造型技能训练，来成就专业美术人才的培养甚至只为了适应当前院校的应试方式，这种模式化训练势必造就模式化的思维方式。始于起步的基础教学是培养美术人才与艺术家成长的重要阶段，因此不能简单地把技巧训练作为仅有的美术基本功训练，而应该在严格绘画基础教学的同时重视开拓性思维的培养，融入美学基本思想教育或配置相应的学习科目，创作艺术的过程不可“循规蹈矩”，我们应引导学生重视艺术观念的形成和观念在艺术实践与创造中的作用，在教学中鼓励和营造一种学习的良陛条件和气氛，以利于每个学生个性的培养和发展。

简介：2002年9月16日，在江苏省美术馆，我和崔振宽先生就中国画的传统与现代性的问题进行了一个下午的讨论。辩论是非常有意义的，但由于当时只是随便展开的，没有想到录音。因此，回来后，我只能根据回忆，就崔先生所关心的问题谈谈我自己的看法。

简介：书法艺术作为我国优秀的传统文化之一，历史悠久，博大精深。小楷作为楷书的一种，不但具有很高的艺术价值，还具有广泛的实用价值，诗文抄录、信札、抄写佛经、文字记录、古代科举考试等都用小楷书写，小楷是实用率很高一种字体，深受人们的喜爱和推崇。小楷书法始于汉末三国魏晋之际，自隋唐以来，直至清代，

简介：中国当代公共纪念性雕塑形态的变革与建国以来的意识形态，文化形态的变化密切相关。５０、６０年代公共２性雕塑形式、题材以及与环境的关系遵循着一定之规，社会功能明确。８０年代纪念性雕塑的创作获得了较大的选择空间，创作面貌更加丰富。

简介：福斯特曾向全球几十位著名策展人和批评宋询问一个看似简单的问题：何为当代艺术？结论却是五花八门。可谓仁者见仁智者见智。有人认为当代艺术在概念上的混乱正是其缺点，因为一种艺术若没有标准．又如何能够评论其优劣？这些年艺术圈内对当代艺术的评价也是嘘声大干掌声。而北大的彭锋教授则阐明了他的观点：当代艺术概念界定上的混乱反而可以成为一个优点，因为人们在“什么是当代艺术”的问题上很难达成共识，而在“什么不是当代艺术”的问题上却惊人的意见一致。如果要为当代艺术找出几个关键词的话．重写、切中当下、不断变化这几个词是无法绕过的。艺术史在发展，而对于当代艺术，唯一不变的也许是变化本身!

简介：作为一种影像,作为一种图像,作为一种画面,摄影不仅仅是一种现实的简单再现模仿,其中总是蕴藉着某种意蕴,表达着某种思想感情,传递着摄影家的感觉体验。因为,摄影照片总是摄影家主体的一种视看,纯粹意义上的机械客观的＂看＂并不存在,即便是所谓绝对客观写实的记录摄影,也不可能完全排除摄影家的感觉体验和思想感情。从这个意义上,我们说摄影影像总是不同程度地具有意象性的特征。

简介：本文立足于当下的艺术状况,以本人的创作经验和思考为出发点,从绘画过程充满偶然性的特性来看绘画的发展空间和可能性。本文亦以涟漪效应来做比喻,在今天看似非常有限的绘画前景之下,只要我们意识到偶然性的无所不在,并懂得主动创造偶然性,迎接偶然性和运用偶然性,我们一定能在某一个节点上对既定的概念和定义有一个新的认识和突破,从而看到绘画的多重可能性。

简介：设计调研主要有两个目的：对设计本身而言，调查和研究的过程可以帮助其寻找到新的灵感来源，丰富其想象力，培养创造性思维，也可以帮助从过去相关的事务中学习到新的知识信息。通过调研可以获得设计方向的相关信息，和视觉表现手法；

简介：打开艺术史，或走进博物馆，展现在我们面前的经常是一件件经典艺术作品和那些饱经历史风霜的艺术大师的名字，他们的不同于常人的生平事迹和非凡的创作结晶。在某种意义上可以说，一部艺术史就是一部经典和大师交相辉映的历程。当然，随着研究工作的逐渐深入和细化，许多平凡的艺术作品也会映入我们的眼帘，进入我们的视野。但是真正代表历史上某些时期的高度、表现时代精神的作品，只能是经过长期历史检验、并对艺术史发展产生深远影响的伟大作品。从这个意义上说，经典作品不仅具有时代性，而且具有超越性。正是超越性更加突显了艺术杰作的审美文化价值和社会历史意义。

简介：本文针对当下图书出版现状，阐述了书籍装帧设计的市场性与艺术性以及二者的关系，认为书籍的“设计”与“包装”概念不同，书籍装帧是设计不是包装，由此揭示了书籍阅读消费的精神价值取向对实现出版创新和出版和谐等的意义。

简介：在社会发展史上,西方资本主义国家在自然科学的研究上对人类的物质文明做出了巨大贡献,工业革命给资本主义国家带来巨大利益,其生活水平大大超过了自然科学落后的国家。资本主义国家的实力剧增,给这个世界造成了新的不平衡,在当今世界上,一个国家的经济实力的强弱,直接影响一个国家在这个世界上的

简介：绘画工具和材料的特性决定着一个画种与其它画种的区别，同时每一绘画门类也正是由于拥有独特的工具材料从而产生的自身特性，体现着不同的艺术追求．实现和延伸着自身的审美理想。

简介：油画风景绘画艺术最早源于西方,在19世纪七八十年代,色彩外光表现达到了它的鼎盛时期,其影响遍及欧洲,并逐渐传播到世界各地,最早是写实性表现,传到中国本土,它的审美建立在推崇精神,歌颂大自然的造化美,从艺术上去表现自然的本质及构成美,色彩风景的表现以油画为载体,以自然为对象,传达自然美和时代的文化价值。正是由于这种自然美具有千变万化的美感所在,

简介：在具有五千年悠久历史文化的中国,书法是独具特色的艺术之一。在各类艺术宝库中,书法艺术的形式最为独特。之所以独特,是因为她在最初以结绳记事、刻划符号来表示;以后随着历史的沿革、人们在劳动、生活中又不断地创造,逐渐由象形、指事、形声、会意、转注、假借发展到今日的通用文字。在此基础上,又通过古代书法家借助大自然赋予的意象,使文字的功能升华,达到能圆满地表达作者的意境和抒发作者的感情的高度而自成体系,而有别于其它任何艺术。