简介：本文通过揭示宗教认同、族群认同、文化认同与临清回族人之间的关系,对临清回族人的音乐观进行了探讨。

简介：赵良骏导演的新片《老港正传》是一部向香港回归十周年献礼的影片。在这部怀旧气息十足的片子里，作者借用《阿甘正传》的叙事手法，希望通过“小人物”的命运来折射“大历史”的变迁，电影以一位电影放映员的视角，见证了香港四十年来的历史巨变和岁月沧桑。

简介：文化产业,是由计划经济向社会主义市场经济转换过程中出现的一种新概念。文化产业的提出也是文化事业深化改革的必然结果。对于文化产业,从理论上、实践上进行更高层次的研讨、提炼、升华,是目前我市发展文化产业需要解决的前沿问题。对于文化产业的理论建构与全面发展都至关重要,具有深远的战略意义和重大的现实意义。一、对文化产业的理解与认同我较赞同真正把文化作为一种产业来认识、发展的观点。文化产业应是社会经济三次产业划分中第三产业的一种业态。文化事业的产业化应包括:多元文化产业结构的调整,单一文化产业管理体制的改革,传统文化产业运作模式的更新,文化产业精神产品价值判断的创维,文化产业利益再分配等等。简言之,文化产业就是将文化事业作为一种财富、资本,向社会化、规模化经济形态发展,按市场经济运营文化艺术生产。公益型文化、经营型文化都需要走产业化发展道路;都需要运用市场机制、竞争机制;都需要既遵循艺术规律又遵循文化经济规律;都需要追求社会效益、经济效益的最佳结合。区别在于政府的分类管理和宏观调控方略。二、关于艺研所产业化的简要思路和运作设想艺研所属于少数民族地区的公益事业单位。面对国家实施西部大开发战略...

简介：本文借助族群认同理论，对20世纪60至90年代港产片中的“北佬”形象进行文化读解，就自我与他者关系的形成、变化，对香港的身份认同，以及香港对内地的文化想象等一系列问题展开讨论。本文将香港电影对“内地他者”的建构，理解为服从于香港自我认同需要的一种排他性文化策略，在时间和空间两个维度上，这种他者化策略具体展开于香港身份与文化认同的多元性和变异性的“北佬”认知。

简介：Ethnomusicology的最初群体概念“民族”（ethnicgroup）在后现代的研究中已超越了早期对以血缘、地缘关系缔结的原始部族文化的关注，而转向关注现代社会中人与人之间各种新型契约所缔结的关系例如阶级（class）、族群（group）、性别（gender）等。音乐文化的“族群性”，其实就是某一群体区别于他群体而具有的文化属性，以此作为群体身份的识别和认同感，研究音乐在整个社会中起到的作用，具有更新的价值和意义。

简介：开心麻花出品的喜剧电影《驴得水》改编自同名话剧,讲述了四个乡村教师为向教育部领取更多的经费而将一头驴虚报成英语教师的故事。时代背景架设在民国时期,利用“特派员要来检查”这一契机,引发出一连串荒诞的黑色幽默故事。影片上映后,口碑一路飙升,最终以476%的票房收益率成为去年倍受瞩目的国产电影之一。

简介：20世纪80年代初以来民族音乐学研究开始关注到了“音乐与认同”问题。在民族音乐学分析中,音乐作为一种交流的实践方式主要专著于表演和理念的方式。同时,音乐作为文化的表现形态和表征手段之一,对于特定音乐的文化属性、音乐与文化主体之间的认同关系、音乐文化群体身份认同的转变以及音乐文化认同环境的变化所带来的影响等深层次讨论都有着重要意义。音乐是可以被用来建构个人、社会的认同的,因此,在审视族群性和认同在音乐表演中的作用和方法时,还要考虑到其中的主导类别以及与人的关系。然而,在诸多讨论“音乐与认同”的文献中,缺乏连贯、相互关联、整体的、针对性强的著作,这样势必会使音乐学科存在结构性的缺陷。

简介：<正>建国以来,涌现出了许多新兴剧种,特别是少数民族剧种,广西壮族自治区的仫佬剧就是其中之一。仫佬族,历来没有自己的民族剧种。解放后,随着政治地位的提高,仫佬族人民对发展自己民族的剧种有着强热的要求。1958年大炼钢铁时,仫佬族民间老艺人吴吉扬就编导了《仫佬人民大炼钢》的剧目,用仫佬族民歌,仫佬族语言,到

简介：蒙汉杂居区现存的民间乐种,其音乐的杂糅性体现在诸多方面,乐器演奏是其中重要的体现。四胡,在蒙汉不同族群中使用,其外观形制、定弦、演奏技法等方面呈现出不同程度的差异性。四胡“顶弦”演奏技法看似是一种演奏技法,但实际上它承载着蒙古曲儿的特色,承载着蒙古族的民族身份以及“准格尔地”所特有的音乐风格。从某种程度上说,四胡的演奏技法作为一种蒙汉不同族群身份认同的标志,标识着蒙汉不同的族群身份。

简介：异地文化是与本土文化相对应的一个概念,所谓异地文化认同是指对本土以外文化的接触、认识、接受、融入与互化的过程,是在对异地文化达到某种程度的认知后产生的情感态度与行为倾向.异地文化认同现象有其自身的发展演变过程,在互联网出现后,异地文化认同现象更普遍,文化共同体的形成周期大大缩短.这给我国文化遗产的异地保存与传承、民族文化的深度融合以及传统文化的输出带来了机遇.

简介：《卧虎藏龙》和《刮痧》这两部电影有一些共同的特征，比如它们在运作方式上都有跨文化跨国界性质，导演的人生经历与文化结构也有点跨国界和跨文化，李安是在美国拿的电影学的硕士学位，《刮痧》的编剧和导演郑晓龙夫妇也在美国生活过几年。这两部电影给我们提出了一个比较严峻和棘手的问题，就是我们如何面对“全球化”倾向的问题。

简介：如何利用传统文化在当代再生,早已是老生常谈的话题,许多的动画创作已在对传统的现代化改造上走出了独特的路径。在成长中的动画新生力量在融入时代精神与个人才艺的同时,也有效的提升了＂民族＂＂传统＂＂古旧＂的价值。＂好古＂风格的民族动画作品在外来欧美日韩等作品加剧竞争之时能够与之抗衡,并且潜移默化的参与了中华民族族群认知的共同构建。

简介：泉州市石湖回族村曾经是古代海上丝绸之路的一个重要出发港,这里的伊斯兰文化隐喻了当地回族与汉族"文化边界"的历史面相。文章基于石湖回族的历史演变及其伊斯兰文化的历史原生性情感和现代场景想象的考察,以"原生——场景"融合的理论尝试,解读历史与现代交互作用中当代泉州回族的认同构建。

简介：卡拉OK娱乐具有传统的伦理功能。通过对卡拉OK文本的符号解码和语境考察,分析其中的现代性张力,可以探索东亚现代人的自我认同机制。在《北国之春》中,一种＂向上的情绪＂展现了日本昭和时期的大地产现代性逻辑;《鹿港小镇》则以一种＂下沉的情绪＂暴露了台湾文化在传统与现代夹缝之中＂徘徊＂的处境。传统伦理精神在现代性的入侵之下被利用与修改,这给东亚现代人带来了认同的危机,对普遍人性的回归将是唯一的出路。

简介：本文以移民电影《阿曼尼亚：德国欢迎你》为蓝本,结合片中移民叙事话语,分析土耳其移民作为他者在德国社会语境中物质生活与精神文化方面的差异性体验,和移民群体面对文化接触与交流时在身份构建、选择与认同问题上产生的困惑,探讨他们如何通过返乡之旅重寻文化本源,实现自我身份的定位和认同,处理精神家园失落的危机。

简介：20世纪50年代以前,南传佛教音乐与“索”调这一对重要的布朗族传统音乐类型,曾经见证了传统社会里僧、俗文化长期的紧密联系及族群/宗教/地域认同原生文化格局。从历时性角度看,半个多世纪以来,上述关系经历了多重社会与文化转型：“解构”——前三十年,紧密联系遭致解体,佛教音乐在艺术形态和基本内容上大体恢复原有的状态,“索”调则有了异常明显的变化;“重构”——其后二十年,两个乐（文）种之间产生了本土化与全球化的对立意义,新“索”传遍各布朗族地区,滋生出新的社会关系以及区域/民族认同因素;“建构”——新世纪以来,官方与民间合力,“布朗弹唱”进入国家“非遗”,起到进一步强化和建构民族/国家认同及民族自治区域文化体系的作用。共时性层面上,则出现了宗教认同与族群、区域、民族、国家等多个认同层面之间并存、冲突和调适的状况。

简介：屏风是中国古代家具的重要组成部分,而文人则是中国古代社会中具有独特意义的群体之一.文人风格的屏风的色彩呈现出其特殊性,本文通过对屏风色彩变迁、文人色彩认同等方面的研究,总结归纳出屏风色彩的发展脉络,明确了文人群体与屏风色彩互动中的认同关系,并通过对屏风色彩认同的探索,倡导发展中国现代造物文化,呼吁当下社会重视和探索屏风在人居环境中的功能与意义.

简介：吴念真“人间条件”系列戏剧取材于台湾本土不同的时代和人群。作者一方面在庶民的生命故事呈现中,通过对历史事件、地方空间、流行音乐等集体记忆的再现,召唤并凝聚观众对台湾这块土地的认同;另一方面,通过对中华传统情感伦理的传承,使生活在台湾这块土地上不同族群的人倾听彼此的生命故事,相互了解、沟通和包容,构建超越族群和政治意识形态的集体记忆与伦理认同。

简介：韩国电影、电视剧和流行音乐近几年的发展,已经成为继汽车和足球之后韩国走向国际并扩大其影响力,提升其国际形象的重要因素。韩国电影在欧洲电影节上屡屡获奖,韩国商业电影的繁荣,使其在世界电影版图上占据不容忽视的地位。韩国电视剧在海外市场包括以中国大陆为首的泛华语地区和北美乃至欧洲的热播,使韩国成为电视剧的输出大国。

简介：文章以认同和表征两个关键词为理论支撑,分析了"一带一路"国家战略背景下宁夏所面临的机遇与布局,然后从三个方面分析了宁夏回族文化应该发挥的作用,即民心相通、人文认同和战略支点,以此助推五通。