简介：17世纪的荷兰,作为尼德兰北部省在16世纪前长期处于封建割据状态,受西班牙的统治.16世纪时,尼德兰的一部分资产阶级和下层人民在加尔文新教的鼓动和影响下,举起了反封建和反旧教会斗争大旗.1609年,荷兰等北方诸省终于宣告独立并成立荷兰共和国,也是欧洲历史上第一个资产阶级共和国.共和国成立后,荷兰便以雄心勃勃的姿态冲出欧洲,与葡萄牙、西班牙争夺殖民地.1602年,荷兰东印度公司作为荷兰在欧亚贸易中的“领头羊”成立,在17、18世纪近两百年的世界贸易历史上扮演着重要的角色,全权垄断亚洲贸易,为荷兰带来了庞大的利润以及丰富的物资,这使得荷兰在短期内敛聚了巨大的财富.这一时期也成为了荷兰史上的艺术黄金时期.

简介：每个民族都要有自己的歌,回族也需要自己心灵的放歌。通过农民张宝城的歌曲创作泛谈当今回族文艺现状。

简介：由蒋霞萍编剧的30集电视文学剧本《凤凰涅》,勾画了企业改制与产业转型的时代浪潮中民营企业的现实遭际,集中展现了主流价值观下的审美文化品格,深度透视了民营经济的演进,从社会转型时期的女性视角出发,架构出错综复杂的人物群像,凝练出意蕴丰富的情节内容,受到了学界与业界的广泛关注,是中国电视剧不可多得的力作,代表着工业题材电视剧创作的重要收获。

简介：从陕北村落壁画考察中观摩的大量壁画结合以陕西省艺术馆库存精品出版的《陕西省艺术馆馆藏民间画师手稿精品集》,可以发现其中的手稿与陕北村落壁画的绘制有一定的渊源。通过深入分析其中的重点图像,能给陕北村落壁画的研究提出新的研究课题,具有重要的价值和意义。

简介：文章以认同和表征两个关键词为理论支撑,分析了"一带一路"国家战略背景下宁夏所面临的机遇与布局,然后从三个方面分析了宁夏回族文化应该发挥的作用,即民心相通、人文认同和战略支点,以此助推五通。

简介：清代大画家石涛提出“一画论”的观点,他说：“一画者,众有之本,万象之根.”石涛具有深厚的佛学与禅学功底,“纵使笔不笔……非脱胎也.”如此之高水平者必深得宇宙、大自然、社会之奥妙.精通一画之法,即可得万法,万法归一,不离其宗.明白这其中的道理,才能真正“尺幅管天地山川万物……俗去清至也”.

简介：~~

简介：一九六七年六月生，重庆市云阳人。《荣宝斋》执行主编，荣宝斋出版社社长助理，荣宝斋画院教授，中国美术家协会会员，中华诗词学会会员。出版有“鉴识齐白石》《徐鼎一说书画》《徐鼎一山水画集》等。

简介：作为一名舞美设计师,我在国内观赏过各种类型的戏剧,却唯独没在欧洲欣赏过原汁原味的歌剧。怀揣着多年的梦想,我再一次踏入浪漫的艺术之都,2014年4月7日晚在巴黎巴士底歌剧院观看了《波希米亚人》。有关波西米亚人所谓波希米亚,是19世纪以来,放浪不羁的文人艺术家生活方式及精神气质的总称。波西米亚原来是捷克一带的地名,是吉卜赛人聚集地。这个地域的人们因艺术气质浓厚而声名远扬,

简介：乡愁逐渐成为中国社会发展进程中无法回避的集体性的文化情感。因此,对于乡愁的关注、思考和表达,具有成为文化焦点的可能性和必要性。而传统村落作为古老的中国传统文化和大多数民众日常生活的载体,正在急剧消亡。近年来,在现代化、新型城镇化和新农村建设中,挖掘传统村落的历史文化意义和地域文化、民族文化特色,发挥传统文化的价值,保持民俗生活的活力,成为社会发展面临的重要问题。中宣部的国家重点工程百集大型纪录片《记住乡愁》致力于传统文化的解读和表述,其第9集《街津口村——自尊自强》中强调,乡愁是对于民族历史和群体记忆的文化想象,传统村落中的历史记忆、地域文化（如生活方式）、民族文化（如歌舞、服饰）、民间习俗（如“非遗”代表作）是乡愁情感形象化表达的有效载体,该集纪录片通过具象化、“一主线、双结构”等视听手段的合理运用,将政治导向的价值观与赫哲族的历史、现实生活及文化相连接,从而将其文化融入中华民族的文化认同中。

简介：戏曲的唱腔旋律是在自然语言基础上进行的歌唱化处理,方言对地方小戏旋律的进行起着决定性作用。一勾勾是曾经流行在鲁西临邑县一带的地方小戏,通过对临邑方言特点与一勾勾旋律的对比分析可以看出,唱腔旋律与临邑方言基本一致,而不一致的地方,经过分析,认为是由核心腔调的使用、剧种音乐风格、传播地的方言几方面的原因造成的,但戏曲唱腔与自然语言的结合统一,是构成地方戏曲唱腔音乐的基本态势,这一点,当属无疑。

简介：＂唐卡＂一词大家都熟悉,但对于唐卡的概念和来源问题一直以来众说风云,大致上主要有两种观点：一种观点针对唐卡这种绘画形式的表象来认定唐卡为卷轴画,传自中原;另一种观点认为唐卡相似于印度布画,传自印度。以上两种说法十分一致地抛开了唐卡艺术产生于本土的可能性,即本土元素。因此,其说服力是有限的。本文从文化发生学的角度来进行简要分析藏文唐卡（）一词的词源含义和文化特征,阐释＂唐卡＂这一藏族美术专用术语的实际含义。

简介：经历了数年有关所谓世界主义和全球视觉文化后的胡扯闲谈后，中国当代艺术作为一个独特的研究和学术对象，又绝地反击，重新同到了视野之中。这个春天（或者更确切地说，这个学期）迎来了两本有关中国当代艺术史的新著作，两者可能都最适用于学院里。历史学家和策展人巫鸿的新书《中国当代艺术》带来了一个从文化大革命结束至今的直观历史回顾，囊括了近五年来的新正统历史，例如对上世纪70年代中期无名画会的回顾、对离散群体更为广泛的认识，以及千年后的所谓“标准化”的时代，还有一些可能在几年前会被标准历史撰写所遗漏的关键事件。

简介：——尽管互联网作为一个社会运动的功利性场所始终被检视着,但它同时也是一个个人与集体表达社会问题的文化空间。

简介：不久之前,法国哲学家,同时也是毛泽东主义者阿兰·巴迪欧在纽约重演了一幕他与一位中国哲学家的对谈过程。尽管中国哲学家的姓名被刻意隐去,但对话的内容却与巴迪欧与中国当代艺术理论研究者陆兴华的对谈有几分相似。此度在纽约重现这场对话,一位中国女性扮演了这位来自中国的持异见者,使我们可以在这一个多小时的精彩辩证中窥视欧陆哲学中最为狂热的东方幻想。

简介：詹姆斯·辛普森（JamesSimpson）教授,1954年出生于澳大利亚墨尔本,先后获牛津大学硕士,剑桥大学硕士、博士学位。英国＂以色列·戈兰茨爵士奖＂获得者。现任哈佛大学英语系讲座教授兼系主任,剑桥大学哥顿学院研究员。主要研究中世纪、文艺复兴及宗教改革时期的英语文学,著作有《文化改革：文学历史中的中世纪与文艺复兴》、《英美偶像崇拜传统》、《英国原教旨主义及其改革的反对者》、《宗教改革与文化革命,1350—1547》等,曾编辑《诺顿英语文选》、《二十一世纪方法》、《后现代的莎士比亚》、《中世纪英格兰的偶像：偶像崇拜与反偶像传统》等。2012年5月,辛普森教授应邀访问中国,并作了＂高文爵士与绿衣骑士＂、＂乔叟的《坎特伯雷故事集》＂、＂大学文学教育与人文精神传播＂等讲座。2014年6月,本刊特委托张颖博士在辛普森教授位于法国普罗旺斯的家中对其进行采访,在面谈和邮件基础上改定本文。

简介：《游龙戏凤》是戏曲舞台上十分流行的经典折子剧目。从清乾隆年间风靡起,到民国以后经＂四大名旦＂、＂四大须生＂等大批名伶之手,奠定了其在戏曲舞台上的重要地位。解放后此戏被作为向新中国献礼的戏曲剧目录像之一,＂文革＂结束前又被列入那一批仅有的传统戏曲录制名单,由此使得《游龙戏凤》意义更为非凡。今日,此戏成为了各戏曲院校的常教剧目,并在重大戏曲赛事中频频出现。本文中,笔者所掌握有关民国后《游龙戏凤》戏曲史料或是山之一隅,但亦希望以对舞台演出之一瞥来勾勒其在戏曲历史舞台上的身影。

简介：坊间有闻,王媛媛编了部舞剧《金瓶梅》!当然,这是数年前的＂旧闻＂了。乍一听,并没有把它当做＂花边新闻＂,只是觉得媛媛胆大,竟敢去触碰一部历朝历代的禁书——一部非但＂少儿不宜＂、连成人都＂不宜＂的书!想到此书曾屡屡被删节出版,留下未注明＂此处省略XX字＂的数行方格,对这些＂方格＂如何让舞者用身体来表现其实是心存疑虑的!知道王媛媛有才华,但不知道她的才华有几许？

简介：文明发生的必要条件是宗教信仰和神话观念,而不是理性与哲学。宗教信仰的人类普遍性与信仰内容（一神、多神、拜物教、人格神）和形式（偶像、禁绝偶像）的文化差异性,成为认识每一个文明特质的关键所在。玉教在东亚绵延数千年的偶像崇拜传统,成为成功接引佛教东传的内在引力。而以禁绝偶像崇拜为特色的犹太教、基督教和伊斯兰教统治下的西亚、中亚地区则有效阻挡着佛教的传播,使得这个产生于南亚的宗教只能向东传播,不得向西传。

简介：通过本人饰演湘剧弹腔《柜中缘》中淘气这个角色,对从生活中体悟人物的塑造,有了一些体会。主要是通过分析剧中人物与从生活中找原型,找感悟相结合,在排演中找到人物形象的内在心灵、性格状态,为塑造有血有肉的艺术形象找到根基与启迪。