简介：摘要在音乐教学中，有系统、有规范地融入舞蹈艺术教学，合理分配教学时间，注重保持学生的学习兴趣，强调成品舞蹈的赏析，对学生的人格成长、情感陶冶以及智慧的提高等，具有重要价值。它既可以美化学生的形体气质，丰富学生的情感体验，愉悦学生身心健康，更能增进学生的合作体验，拓展学生的想象创新。做到音舞结合，让音乐真正成为孩子们的最爱。

简介：摘要：舞蹈表演具有艺术性的特点，在开展舞蹈活动的过程中，需要通过对舞蹈音乐结构的合理运用进而拓展舞蹈艺术的表现力。舞蹈音乐形式具有多样化的特点，并且具有段落、旋律以及情感布局等方面的内容，因而对于舞蹈演员工作者来说，应全面的了解舞蹈表演与舞蹈音乐结构之间的关系，并通过对二者的有效融合使舞蹈作品能够在创作之后有着更加良好的展现。另外，还应针对舞蹈表演进行分析，通过对音乐与表演关系的研究使舞蹈音乐结构与表演水平同步提升。

简介：摘要：在新时期的发展环境下，群众随着生活品质的不断提高也逐渐加强了对精神方面的关注，而观赏舞蹈表演是常用的方式之一。为了带给观众更强的视听感受，拥有更加震撼的体验并深度理解舞蹈作品想要表达的情感，就需要理清舞蹈音乐结构与舞蹈表演之间的关系，并通过二者的默契配合达到升华舞蹈作品的目的。文中针对舞蹈音乐结构进行了简单介绍，同时阐述了舞蹈音乐结构与舞蹈表演之间的相互影响，为舞蹈动作、音乐类型、音乐结构的选择提供重要参考依据。

简介：摘要：本文以舞蹈艺术中音乐和舞蹈之间的联系作为切入点，针对舞蹈艺术中音乐对舞蹈的作用进行了相应的探讨和分析，希望能为我国舞蹈艺术的发展以及艺术事业的进步提供参考和借鉴。

简介：摘要：舞蹈表演是一种艺术形式，能够将舞者的身体作为主要表达工具，通过肢体动作来展现舞蹈的魅力。而在舞蹈表演过程中，音乐是重要的组成部分，可以丰富舞蹈表演的内容。一般情况下，舞蹈作品是将音乐作为基本素材，通过舞蹈动作来展现音乐所表现的内容。因此，在进行舞蹈表演时，必须要重视音乐在其中所起到的作用，只有这样才能真正展现出舞蹈艺术的魅力。而在实际发展过程中，人们对音乐和舞蹈之间关系的理解还存在一定偏差，这就导致在进行舞蹈表演时难以取得良好效果。因此，必须要对其进行深入研究分析。本文首先对舞蹈和音乐之间的关系进行了简单阐述，然后对音乐结构对舞蹈表演的影响进行了深入探究。

简介：摘要：本文探讨了舞蹈音乐结构对舞蹈表演的影响。首先介绍了舞蹈和音乐在表演艺术中的紧密联系，然后分析了舞蹈音乐结构对舞蹈表演的节奏、情绪和整体效果产生的影响。最后提出了通过合理运用舞蹈音乐结构来提升舞蹈表演的建议。

简介：摘要:随着时代的发展，社会对于人才的需求愈发增加，如此教育工作就倍受关注，有关教育方面的改革时常发生。这些改革中最为出众的就是近几年才发生的新课程改革，因为它使得素质教育观念深入人心，如此一来 在教学过程中教师除了希望学生学好文化课的知识，还希望他们发展自己的各种能力，从而得到全面发展。这些能力当中自然也包括音乐与舞蹈方面的能力，但是，由于文化课所占比重较大，所以艺术课可以利用的时间并不充裕，为了保证音乐与舞蹈这两门课程的教学效率，许多学校将这两门课程进行融合教学。

简介：就人类诗歌的起源而论,历史与考古学的证据远不如人类学与社会学的证据之重要,因为前者以远古诗歌为对象,渺茫难稽;后者以现代歌谣为对象,确凿可凭。我们应该以后者为主,前者为辅。从这两方面的证据看,我们可以得到一个极重要的结论,就是:诗歌与音乐、舞蹈是同源的,而且在最初是一种三位一体的混合艺术。

简介：摘要：舞蹈与音乐，从诞生之初就有着密不可分的紧密关系。无论是在舞蹈教学还是与之相关的表演中，其二者所担负的使命都是共同的，即都为创造同一个艺术形象、抒发一种特定情感、演绎同一种艺术形式，向着同一个最终目标而相互融合统一为一个艺术整体。从舞蹈教学的角度来看，其音乐本身又是一个独立且完整的艺术学科。但在舞蹈的日常教学过程中，舞蹈又与音乐共在一个整体内。将舞蹈与音乐两种艺术形式融合教学，更有利于帮助学生提高舞蹈的专业技巧，同时也可提升学生在音乐美学方面的修养。

简介：阿坝师范学院音乐舞蹈学院成立于2017年，其前身为1997年成立的阿坝师范高等专科学校音乐舞蹈系。1997年开始招收专科生，2015年开始招收本科生。学院现设音乐学、舞蹈学两个本科专业，音乐表演和舞蹈表演两个专科专业。学院以“一专多能德艺双馨”为院训，把教学质量视为立院之本，致力于培养具备深厚音乐舞蹈造诣和学术理论素养的“能歌善舞、能弹擅教”的高素质、复合型、应用型人才。

简介：摘要：新课程改革以来，小学音乐教学更加注重学生的主观体验。舞动，作为艺术形式的一种，通过人体艺术来表现音乐的意蕴和情调，展示音乐艺术的生命力。在小学音乐教学中融入舞蹈元素，符合小学生爱动、好奇的天性，而舞蹈综合唱、动、表演等多门艺术教学，对开发儿童智力，提高儿童身体素质与审美能力有着积极的作用。

简介：　　【摘要】众所周知，从定义上来说，舞蹈堪称是一种重要的借助肢体运动来完美表现艺术的运动形式。在舞蹈的设计与创作过程中，编排者不但要彰显出舞蹈的艺术风格和艺术特色，而且必须力争实现音乐和舞蹈的完美协调性和相关性。笔者在本文就现阶段舞蹈创造中音乐以及舞蹈的相关性进行了一定的分析，并且提出一些建议和策略，以供参考。

简介：摘要：随着社会的不断发展，我国人民对于舞蹈艺术的追求也越来越高。舞蹈音乐和舞蹈表演之间有着密切的关系，而舞蹈音乐结构对舞蹈表演和创作也有着一定的指导作用。舞蹈音乐的应用可使舞蹈表演意境得到增强，有利于舞者将舞蹈情感充分表现出来，通过将这两者有效的进行结合，可为观众呈现出更加震撼人心的舞蹈作品。本文中主要探寻了舞蹈音乐结构和舞蹈表演之间的关系，旨在进一步推动舞蹈表演和音乐的有效结合，使舞蹈的表现形式能够更加完美。

简介：摘要从上个世纪八十年代我国经济建设实行改革开放以来，经过40年的不懈努力，我国经济的发展取得了举世瞩目的伟大成就，经济总量已经跃居世界第二。进入新世纪以来，随着互联网时代、大数据时代的到来，随着世界经济一体化格局的形成，随着我国社会由温饱型社会迈入小康社会，随着我国完全市场经济地位的确立，我国社会各个领域对于人才的需求、尤其是符合现代社会标准的人才的需求与日俱增。在此背景下，培养具有综合素质的新的人才就成为我国教育体制改革的方向，全面提升我国国民的综合素质是未来相当长时期的工作重心。笔者作为一名高校的舞蹈教师，从理论的高度结合教学实践，通过对舞蹈教师音乐素养对于舞蹈教学的影响入手进行分析研究，以此来说明如何提升舞蹈教师的音乐素养以及如何全面提升学生的综合素质。

简介：摘要：平心而论，随着社会的不断发展，人类文明在不断地大踏步前进，各种不同的艺术形式也相继产生，虽然这些艺术形式从表面上特点不同且形式不同，可实际来讲基本都存在一定的相关性和实际联系。客观而言，舞蹈是一种通过人类的肢体所表现出的运动艺术，在我们现阶段的舞蹈表演中，音乐对于舞蹈的意义不言而喻，音乐能够对舞蹈的展现起到一个完美的协调及配合作用。也就是说，舞蹈艺术和音乐艺术在表现方式以及艺术形态上存在非常大的相关性。鉴于此，在日常的舞蹈创作过程中，我们要力争完美实现舞蹈和音乐二者的协调关系，在客观上不断提升舞蹈的艺术感染力和表现力。

简介：摘要：节奏、肢体动作、表情等是舞蹈的基本要素。舞者用肢体语言抒发舞者的内心世界，实现与观众的交流，是舞蹈灵魂的所在，也是评定舞者综合素质的重要标准。

简介：摘要：舞蹈是通过肢体语言来表现情感的艺术，具有极强的感染力。随着经济的发展，社会对舞蹈专业人才的需求也逐渐增多，这在一定程度上促进了高校院校舞蹈教育发展。从当前高校舞蹈教育实际看，还存在教师采取的教学方式比较单一，学生学习主动性不强的状况。为了有效改善这种状况，促进高校舞蹈教学质量提升，舞蹈教师就需要特别注重多元化教学方式的应用。一是教师要改变自己的思路，开展多元化教学，巧妙运用舞蹈小游戏来开展技巧训练，让枯燥的基本功训练更有趣味性。二是教师要巧妙运用多媒体资源，组织学生观看一些专业的舞蹈大赛和节目。三是教师要尊重学生的个性，开展小组舞蹈编创合作，培养学生的舞蹈创新能力。四是教师要灵活运用信息技术，营造多元化舞蹈情景，加强对各个舞种的技巧教学。

简介：摘要：随着我国教育的不断创新和改革，高校的舞蹈教学形式也出现了各种各样的创新。同时，教育现状所引起的问题也需要教育工作者进行深入地思考。在高校的舞蹈课程教学中，让音乐和舞蹈进行有效地融合，使得舞蹈课堂的空间变得相对宽广，这样一来可以改善严谨枯燥的课堂氛围，使教学改革工作能够顺利地在舞蹈教学中进行。因此，本文从音乐舞蹈融合的角度出发分析，探讨高校舞蹈教学改革的实行措施。

简介：摘要舞蹈与音乐是一种相互交融配合，共同表达作品思想内容的艺术形式。音乐是舞蹈的灵魂，音乐包含并决定着舞蹈的结构和形式。舞蹈，又是一门综合艺术。在音乐、美术等多种艺术因素的共同参与下融为整体，成为一门多元化艺术共协作的综合性艺术。

简介：摘要音乐是有声的语言，用声音之美为我们传送动人的情感；舞蹈是有形的人体语言，用形体之美为我们展现出一幅幅美丽的画面。一堂好的音乐课很重要的一点是激发学生对音乐活动的积极性，舞蹈在音乐课中具有一定的优势，因此，音乐课堂教学中的舞蹈教学是必不可少的，用舞蹈渗透到音乐课的教学形式，有利于调动学生的积极性。